Арт-Рисунок

Галерея изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура...

RSS

Илья Ефимович Репин картины с описанием.

05.08.1844, Чугуев, Харьковская губерния — 29.09.1930, Куоккала, Финляндия

Илья Ефимович Репин — русский живописец. Репин выступил как художник-демократ, борющийся против далёкого от жизни академического искусства. Жанровая картина, каждый из героев которой наделён индивидуальной характеристикой, приобрела монументальный характер, став обобщенным изображением современной жизни, не только раскрывающим противоречия действительности, но утверждающим народ как положительную силу общества.

Биография: Репин Илья Ефимович

Часовня возле гостиного двор. 1887 - Бумага, графитный карандашРеализмРоссия
Часовня возле гостиного двор. 1887
 
 

 Рейтинг

 

Оценить эту категорию

Рейтинг: 5 / 1 голос

Пожалуйста, оцените эту категорию

 Комментарии

Комментарии   

+9 # RE: Репин, Илья ЕфимовичЕкатерина 25.04.2013 19:05
Репин,безусловн о,великолепный рисовальщик! У него очень много картин, портретов этюдов,зарисово к, хотя некоторые картины он даже не завершал,а оставлял недописанными!
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Портрет Тургенева»Репин Илья Ефимович 15.02.2016 08:12
Описани е картины Ильи Репина: Портрет Тургенева.

Неслучайно портрет является наиболее сложным жанром. Задача живописца не так проста, как это может сначала показаться. Нужно не только точно передать черты лица и массу других важных деталей. Необходимо, чтобы творение стало настоящим шедевром. Портрет становится им лишь только, если при взгляде на картину ощущаешь максимальную живость ее героя.
Таким редким талантом и обладал Репин. Ему было под силу передавать чувства человека, его душу и малейшие ощущения.
Портрет Тургенева в этом смысле действительно уникальный. Главная его особенность – преобладание темных тонов. Это говорит о том, что перед нами человек с очень серьезным характером.
Прежде всего, зрители обращают внимание на лицо писателя. В глазах его можно прочесть невероятное спокойствие. Они полны грусти, абсолютной уверенности и особой грусти. На открытом лбу можно заметить характерные морщины. Они говорят о том, что писатель очень много и напряженно размышляет.
Дополнением этого яркого образа становится борода. Она говорит нам о том, что Тургенев уже в достаточно преклонном возрасте. Перед нами очень мудрый и невероятно начитанный человек.
Репин изображает Тургенева сидящим в кресле. Он смотрит на нас вполоборота, но при этом притягательност ь его глаз не становится меньше.
Если мы начнем внимательно рассматривать портрет, то сможем заметить, что в руках у писателя очки. Вполне естественно, что длительная работа сказалась на зрении писателя. Эта деталь очень важна. Художнику удается ненавязчиво подчеркнуть огромную любовь этого человека к труду.
Перед нами не просто настоящий шедевр. Это небольшая капля интереснейшей истории. Нам удается представить, как выглядел известный писатель. Всматриваться в эти мудрые глаза можно бесконечно. В результате вы начнете невольно размышлять о сложном жизненном пути, который предстоит пройти каждому человеку.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Парижское кафе»Репин Илья Ефимович 15.02.2016 08:18
Описани е картины Ильи Репина: Парижское кафе.

Истинно русский художник И. Е. Репин показывает нам свое видение французской жизни на полотне 1875 г. «Парижское кафе». Двумя годами ранее он получил от Академии право на заграничное путешествие с целью дальнейшего изучения ремесла живописи. По приезде в столицу Франции Репин не был впечатлен классикой, его душу манила настоящая жизнь города и зарождающиеся течения в искусстве.
Так случилось, что приезжий Репин был здесь первым, кто создал импрессионистск ую сцену отдыха в кафе, намного позже за ним последовали Ренуар, Моне и другие выдающиеся творцы эпохи.
«Парижское кафе» – многофигурная картина, в центре которой – одинокая дама в черном. Если для современного человека ничего удивительного в этой особе замечено не будет, то даже для довольно либерального Парижа XIX века она воплощает провокацию, двусмысленность и дерзость приличному обществу. Именно поэтому женщина так притянула внимание остальных посетителей.
Справа написаны две фигуры в полный рост: в сером костюме, скорее всего, коренной парижанин – уверенный, довольный, он с лукавой усмешкой подкручивает ус; под руку с ним следует английский джентльмен, даже открывший рот от небывалой смелости женщины. Занятой официант чуть не сворачивает шею, глядя на фривольную особу. Ближе всех сидящий к ней семейный человек ожидающе наблюдает. Остальные отдыхающие мирно заняты текущими делами: читают, трапезничают или беседуют.
Репин подготовил прежде эскизы, женщина в черном на них изображалась как «кокотка», играющая с зонтиком или как привставшая со стула особа в ожидании кого-то. Дерзкий, горделивый вид героини показался художнику слишком неприемлемым, и он заменил его на более скромный облик с опущенными глазами. Уже ближе к современности верхний слой был скопирован и снят – нам предстал первоначальный вариант колоритного, театрального и свободного Парижа.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Богомолки странницы»Репин Илья Ефимович 15.02.2016 08:30
Описани е картины Ильи Репина: Богомолки странницы.

Эта картина была этюдом для большого полотна «Крестный ход в Курской губернии», Репин хотел охватить всю Россию, и это ему удалось.
Здесь мы видим двух простых женщин. Они совершают паломничество. Можно предположить, что идут богомолки уже давно и сильно устали. Одеты они очень просто.

Репин изображает бескрайнюю русскую дорогу. Мы не видим, где она начинается. Поражает широта охвата пейзажа. Репин изобразил женщин на фоне долины. Прямо за ними простирается зелено-желтый ковер. Кое-где виднеются редкие деревца. Небо, словно выжжено. Цвет его не голубой, а зеленоватый. Создается впечатление, что земля сливается с ним, образуя единое пространство.
Репин уделяет максимум внимания двум героиням. Он детально прописывает черты их огрубевших лиц. Перед нами женщины, которые прошли через многое. Им не страшны невзгоды. Они выстояли и смогли перенести все. И сейчас они спокойно идут по дороге, так как это необходимо. Мы не видим на их лицах недовольства. Они полностью сосредоточены. Кажется, что богомолки погружены в раздумья. О чем они ? Нам остается лишь гадать. Возможно, что о своей судьбе или о родине.
Репин – настоящий мастер. На картине преобладают серые, коричневые и зеленые тона. Но, несмотря на это, она достаточно яркая. Художник умело сочетает цвета. Все изображенное им максимально реалистично.
Живописец нарочито не прописывает детально фон и не конкретизирует его. Действие этого полотна могло происходить в любом месте Центральной России. Мы чувствуем однообразность пейзажа, который богомолки видят каждый день. При этом Репин любуется природой.
Отношение его к изображенного двойственно. С одной стороны, он подчеркивает бедность этих женщин и их безрадостное существование. С другой стороны, он стремится передать красоту бескрайних просторов и гордость за свою страну.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «На дерновой скамье»Репин Илья Ефимович 15.02.2016 09:01
Описани е картины Ильи Репина: На дерновой скамье.

Величие репина как художника неопровержимо и не требует доказательств. Список полотен мастера можно перечислять бесконечно – настолько он огромен.
В 1876 году большое разнообразие сюжетов в личной коллекции художника пополнилось одной небольшой, но очень примечательной картиной «На дерновой скамье».
На работе Репина жаркий день и его многочисленная семья, укрывшаяся от солнечных лучей в тени деревьев. Интересно, что Репин не старался корректировать отношение героев картины к позированию.
Заметно, что кто-то недоволен, тем, что является объектом для кисти художника. Кто-то относится снисходительно и даже иронично. А детей вовсе не занимает этот процесс – они его попросту не замечают и ведут себя беспечно и естественно.
Яркие цвета, которыми заполнено все свободное место на полотне, летняя зелень – навевают ощущение радости, восторга и спокойствия.
Со стороны не обывателя, а исследователя, картина не просто кипит радостными нотами, но и умело сплетает несколько стилей, которыми Репин виртуозно научился пользоваться во время обучения во Франции. Особенно ярко просматривается импрессионизм, но умело обработанный особой репинской техникой письма.
Таких удачных работ как «На дерновой скамье» у мастера было множество. Интересно, что сам Репин не придавал большого значения такого рода полотнам, считая, что в них нет пути его развития, как великого художника.
Скорее, это было развлечение, отдых, а не сама работа. Критики того времени были не совсем согласны с художником. Периферийное его творчество ценилось не меньше шедевральных полотен великого русского художника всех времен.
Много позже, когда Репин умер, Бенуа писал о нем не только как о неподражаемом художнике, мастере, но и как, о человеке великой души, которому он благодарен.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Мужик с дурным глазом»Репин Илья Ефимович 15.02.2016 09:05
Опи сание картины Ильи Репина: Мужик с дурным глазом.

«Мужик с дурным глазом» относится к чугуевскому периоду творения автора. Все в Чугуеве предрасполагало Репина к работе. Вдохновение, которое родилось здесь, дало жизнь многим поистине великим холстам того времени.
Репина многие называли мистическим художником. Он творил, как бог, забывая обо всем во время работы. По свидетельству очевидцев, яростно, иногда гневно размахивал кистью, будто был сердит на своих натурщиков.
По странному стечению обстоятельств, многие люди, позировавшие Репину при написании портретов, болели и даже умирали. Смерть их часто была неестественная.
От кисти мастера «пострадали» Писемский, Тютчев, Мусоргский. «Бурлаки» — здоровые до позирования мужики, после написания картины тоже начали умирать. Но, иногда, болел и сам автор.
Известный факт: картина «Иоанн Грозный и его сын Иван» парализовала руку художнику, а в дальнейшем довела до сумасшествия иконописца Балашова, которые в бешенстве разрезал картину ножом. Такой же мистической силой наделена и картина «Мужик с дурным глазом», на которой Репин изобразил простого мужика – своего крестного Ивана Радова, имеющего дурную славу местного чугуевского колдуна.
Художник сравнивал мужика с Зевсом, прикрывая его тело просторным зипуном. Только деревенская одежда отличает натурщика от жителя Эллады. Репин настолько натурально прописывает детали, что ощущается даже тяжесть взгляда. После написания портрета художник тяжело лихорадил. Во многом это обстоятельство определило название картины.
Портрет «Мужик с дурным глазом» принимал участие в Международной выставке в 1878г. Восхищению ценителей не было предела. Особенно живо высказывался Крамской, который ставил Репина на верхнюю ступень среди всех портретистов, ставя рядом с ним, разве что, Васнецова.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+2 # Описание картины «Самосожжения Гоголя»Репин Илья Ефимович 21.02.2016 10:00
Описани е картины Ильи Репина: Самосожжения Гоголя.

Картина Репина «Самосожжение Гоголя» написана великим художником в 1909 году. Полотно вызвало немало критики, поскольку многие считали такое изображение Гоголя неправильным и даже насмешкой над прославленным умом писателя. Но ничего общего с домыслами критиков название, да и сам сюжет картины не имел.
Художник изображает на картине двух людей: человека, мучимого душевными и по-видимому физическими терзаниями, который полулежит, раскинувшись на кресле у камина и его лекаря, либо прислугу. Лицо первого персонажа картины обезображено мучительной болью, но глаза светятся надеждой, что пожирающее его изнутри пламя станет очистительным и приведет к вратам Рая.
Фигура человека словно вопрошает у Господа соизволения прекратить выпавшие ему страдания и забрать к себе. Одежда его измята, ворот рубашки порват, в руке он держит листки бумаги – это сам Гоголь, и, скорее всего это та самая рукопись второй части «Мертвых душ», которая была сожжена писателем, поскольку показалась недостаточно осмысленной и удачной.
Второй человек, находящийся в комнате расположился по задумке Репина в тени, он старается облегчить страдания больного, что легко заметить по тому, как осторожно и даже трепетно он берет его за руку.
Лекарь, или слуга уговаривает Гоголя лечь в постель, освещаемую светом луны и камина, но больной отказывается, ему больше не нужен ни этот горящий камин, ни белоснежные простыни ни лекарь, он готов встретится со Спасителем и подымает глаза вверх, чтобы не пропустить мгновение этой встречи.
Художник заставляет зрителя выискивать и высматривать то, что так взволновало Гоголя, играет тенями, прорисовывая камин, роскошное кресло на котором покоится тело больного, второго персонажа, кровать и даже два окна, при помощи которых делает комнату еще более мрачной.
Картина полна скорби и страданий, но, тем не менее, она величественна и прекрасна, как прекрасна сама решимость отречь всю мирскую суету и пойти навстречу чему-то большему, не видимому оку простого человека.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Мужичок из робких»Репин Илья Ефимович 21.02.2016 10:05
Описани е картины Ильи Репина: Мужичок из робких.

Данная картина Репина является одной из самых известных полотен художника и имеет название «Мужичок из робких». Данный портрет является самым достоверным образцом психологическог о портрета русского человека.
Таким образом, можно с уверенность заявить, глядя на данное изображение, что художнику довольно отчетливо прописывает именно 2 сюжетные линии. Стоит отметить, что на первый взгляд, данный мужик может показаться робким, нерешительным, поникшем под тяжелой ношей и сгорбленный от необходимости нести свой крест, но на самом деле этот мужик еще очень силен и не сломлен и очень крепок внутренне и своим духом настолько, что способен на некий бунт.
Данный портрет показывает некое предупреждение всем зрителям о том, что в нем существует русский дух, который может взорваться и вырваться наружу, в ничем необузданный протест, который невозможно остановить. Портрет удивителен даже своим названием, несмотря на самого мужичка, который немного взлохмачен с неухоженной бородой.
Сама поза может говорить о том, что он несколько не уверен в себе или зажат, но это можно сказать исключительно про его позу, стоит только посмотреть на его взгляд и все сразу станет ясно. В его взгляде видна целая буря необузданных страстей, сумасшедшей силы энергию. Этот взгляд выдает в нем бунтовщика, а робость на самом деле исключительно напускная, для виду.
Стоит отметить, что художник удивительно качественно передает блеск его глаз, а благодаря прорисованным морщинам, можно понять достаточно сложную судьбу мужика, поведавшего некую мудрость. А рыжая борода только подчеркивает разбойничий характер этого мужика, таким образом, художник смог идеально показать все тайны этого образа, которые с легкостью разгадываются благодаря качественном акцентировании на них.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Летний пейзаж»Репин Илья Ефимович 21.02.2016 10:24
Описани е картины Ильи Репина: Летний пейзаж.

Картина написана Репиным в 1879 году.
На этом полотне соединен человек и природа. Такие творения наиболее ценны. Абрамцево изображали многие художники, но только у Репина оно так трогательно и подлинно лирично.

Мы видим парк в один из летних дней. Здесь много старых деревьев, которые сливаются в сплошные заросли на заднем плане. Тенистая чаща настолько густая, что кажется абсолютно дикой.
На переднем плане мы видим мостик. Он небольшой и уже достаточно старый, одной доски даже не хватает. На нем стоит женщина в белом длинном платье. Кто она? Это жена художника. Она гуляет, наслаждаясь красотой этой девственной природы.
С одной стороны, может показаться, что это картина мрачная. Репин использовал уж слишком много темных красок. Но у зрителя не возникает гнетущего ощущения. Эта картина словно освещена изнутри. Женская фигура освещается лучами пробивающегося через деревья солнца. Вдали за густыми ветвями ощущается сияние летнего дня.
Именно здесь, в этом уголке естественной нетронутой природы, человек может насладиться тишиной, поразмышлять и оказаться наедине со своими мыслями. Как часто нам не хватает этого в жизни.
Творение Репина необыкновенно рельефно. Вся зелень объемна, каждая дощечка мостика осязаема. Художник прописал все складки платья. Оно не однородного белого цвета, а скорее золотистое, благодаря солнечным лучам. Мы не видим лица женщины, но чувствуется, что она молода и полна жизни. Она пришла сюда, чтобы подумать о жизни и почувствовать свое единение с природой. Репину удалось передать ее изящество, под складками длинного платья ощущаются грациозные изгибы ее фигуры. Она полностью гармонирует с изображенной природой, абсолютно сливаясь с ней. Невозможно отделить одно от другого. Это грандиозное единое целое, передающее самые сокровенные мысли живописца.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Какой простор!»Репин Илья Ефимович 21.02.2016 10:35
Описани е картины Ильи Репина: Какой простор!

Как признается сам художник, жизненным материалом для этой картины послужило мимолетное впечатление. Однажды, находясь в Пенатах, в своей усадьбе, Репин увидел, как молодую пару – хорошенькую девушку и гимназиста – застала врасплох морская волна.
Девушка еще как-то пыталась защититься от стихии, юноша же, совершенно безалаберный от разбушевавшегос я моря, читал что-то наизусть, гордо и слегка самонадеянно открыв грудь ветру. Их настроение полностью соответствовало взволнованному морю Бесконечное веселье этих двух людей, счастье, ощущение молодости и вечной влюбленности в жизнь Репин избрал сюжетом для полотна. Радостью и воодушевлением веет от этой картины, как, впрочем, и от многих других произведений художника.
Критики долгое время не хотели соотносить это полотно с великими «Иваном Грозным» и «Запорожцами». Мол, и тема слишком легкомысленна, и эти нелепые импрессионистич еские эксперименты неуместны на склоне лет. А когда увидели, что студент, оказывается, еще и «белопокладочни к», то есть богатого абсолютно равнодушного к политике сословия, совсем взбеленились. К счастью, далеко не все ценители искусства придерживались такой точки зрения.
Самые прозорливые поняли, что важна не сама сцена, а то чувство, которое она выражает. Напомним, что картина писалась в 1903 году незадолго до Первой революции. Быть может, в стихии художник интуитивно изобразил предчувствие грядущих волнений? И хотя, как показала история, далеко не все было так прекрасно и безоблачно, Репин в образе гимназиста выразил доверие к людям и самой жизни.
Что же касается обращения к импрессионизму, то в случае с этой картиной его эстетика только способствовала большей реалистичности письма Репина. Точная, достойная мариниста Айвазовского передача изумрудного отлива воды, детальное воспроизведение эмоций молодой пары создают неповторимый эффект жизнеподобия сцены.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Заседание Государственног о Совета»Репин Илья Ефимович 21.02.2016 10:48
Описани е картины Ильи Репина: Заседание Государственног о Совета.

В 1901 году знаменитый живописец Илья Репин принял крупный государственный заказ на написание картины «Торжественное заседание Государственног о совета 7 мая 1901 года». Данная работа была приурочена к столетнему юбилею основания Государственног о Совета. После двухлетней работы огромное полотно размером 400×877 см было готово.
В период работы над этой картиной автор впервые применил фотографическую плёнку, которая смогла воспроизвести огромную картину в одной изобразительной плоскости.
Для написания картины Репину потребовалось провести сложную кропотливую работу. Для создания столь большой композиции был написан 81 этюд на каждого участника действа. И только изобразив каждого члена Совета в отдельности Репин смог приступить к написанию картины в целом. Следует отметить, что не вся работа была проведена одним только Репиным. Некоторые зарисовки принадлежат кисти лучших учеников Репина: Б. М. Кустодиеву и И.С.Куликову.
Данная работа является не только произведением искусства, но и служит историческим документом, отражающим полноценный состав Совета на период 1901 года, а также то, в каком порядки проводились эти заседания.
Репину очень хорошо удалось передать торжественную и важную атмосферу процесса, где представлители царской семьи и представители дворянства во главе с Александром I решали судьбу огромной Российской Империи.
Собрание Совета проводилось в Круглом зале Мариинского дворца. Несмотря на масштабность работы, автор хорошо прорисовал не только фигуры и лица членов совета, но и элементы декора зала. Древнегреческие колонны и портреты предыдущих императоров нарисованы достаточно хорошо. Очевидно, Репин хотел привлечь особое внимание зрителей к торжественному убранству царских залов.
Цветовая гамма картины представлена в традиционных оттенках дворянства: красный, золотой, чёрный и синий.
Сегодня картина «Заседание Государственног о совета » расположена в выставочном зале Государственног о Русского музея.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
Powered by Phoca Gallery

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Арт сайты

Кто на сайте

Сейчас 345 гостей и зарегистрированных пользователей на сайте

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Авторизация на сайте Арт-Рисунок!