Арт-Рисунок

Галерея изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура...


RSS

Исаак Ильич Левитан картины с описанием.

3 октября 1860 или 18 августа 1860, Кибартай, Литва — 22 июля 1900, Москва

Исаак Ильич Левитан, русский живописец-пейзажист. Учился в МУЖВЗ (1873-1885) у А. К. Саврасова и В. Д. Поленова; преподавал там же (с 1898). Участник выставок передвижников (с 1884; с 1891 член ТПХВ), мюнхенского Сецессиона (с 1897), журнала "Мир искусства" (с 1898).
Творчески восприняв традиции русской пейзажной живописи предшествующего периода, продолжая вслед за Саврасовым линию глубоко лирического изображения природы, Левитан уже к концу 70-х гг. перешёл от детализации и жанрово-повествовательной трактовки мотива к раскрытию тончайших состояний природы и атмосферы, к цельности эмоционального образа ("Осенний день. Сокольники", 1879), к тональному, тонко нюансированному колориту ("Мостик. Саввинская слобода", 1884).
Искусство Левитана составило эпоху в развитии русской пейзажной живописи.

Биография: Левитан Исаак Ильич

Осенний день. Сокольники - 187963,5 х 50 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Осенний день. Сокольники
Осенние листья - 187910 x 14,5 смхолст на картоне, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Осенние листья
Вечер на Волге - 1887-188850 х 81 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Вечер на Волге
После дождя. Плёс - 188980 x 125 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
После дождя. Плёс
Вечер. Золотой Плес - 188984,2 х 142 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Вечер. Золотой Плес
Золотая осень. Слободка - 188943 х 67,2 смХолст, маслоРеализмРоссияСанкт-Петербург. Государственный Русский музей
Золотая осень. Слободка
Лесные фиалки и незабудки - 188949 x 35 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Лесные фиалки и незабудки
Автопортрет, 1890 г. - Холст, масло; 58 x 39 см. Реализм. Россия. Москва. Государственная Третьяковская галерея. Не окончен.
Автопортрет, 1890 г.
Владимирка - 189279 х 123 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Владимирка
У омута - 1892150 х 209 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
У омута
Над вечным покоем - 189495 x 127 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Над вечным покоем
Март - 189560 х 75 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Март
На севере - 1896106,5 х 77 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
На севере
Бурный день - 189782 х 86,5 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Бурный день
Тишина - 189896 x 110 смХолст, маслоРеализмРоссияСанкт-Петербург. Государственный Русский музей
Тишина
Летний вечер - 189949 х 73 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Летний вечер
Последние лучи солнца - 189980 х 86 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Последние лучи солнца
Сумерки - 190050,5 x 74 смКартон, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Сумерки
Морской берег. Крым, 1886 г. - Бумага на холсте, масло. Санкт-Петербург. Государственный Русский музей. Россия.
Морской берег. Крым, 1886 г.
Канал в Венеции. Этюд, 1890 г. - Бумага на холсте, масло. Поленово. Дом-музей Поленова. Россия.
Канал в Венеции. Этюд, 1890 г.
Берег в Крыму, 1890 г. - Бумага на холсте, масло. Санкт-Петербург. Государственный Русский музей. Россия.
Берег в Крыму, 1890 г.
Саввинская слобода под Звенигородом, 1884 г. - Холст, масло; 44 х 67 см. Россия.
Саввинская слобода под Звенигородом, 1884 г.
Свежий ветер. Волга, 1885 г. - Холст, масло; 72 х 123 см. Россия.
Свежий ветер. Волга, 1885 г.
Березовая роща, 1889 г. - Бумага на холсте, масло; 30 х 50 см. Россия.
Березовая роща, 1889 г.
Тихая обитель, 1890 г. - Холст, масло; 87,5 х 108 см. Государственная Третьяковская галерея. Москва. Россия.
Тихая обитель, 1890 г.
Осень, 1890 г. - Бумага, акварель, графитный карандаш; 31,5 х 44 см. Государственная Третьяковская галерея. Москва. Россия.
Осень, 1890 г.
Октябрь (Осень), 1891 г. - Холст, масло; 95 х 136 см. Самарский областной художественный музей. Самара. Россия.
Октябрь (Осень), 1891 г.
Вечерний звон, 1892 г. - Холст, масло; 87 х 107,6 см. Государственная Третьяковская галерея. Москва. Россия.
Вечерний звон, 1892 г.
Лилии. Ненюфары, 1895 г. - Холст, масло; 95 х 128 см. Россия.
Лилии. Ненюфары, 1895 г.
Золотая осень, 1895 г. - Холст, масло; 82 х 126 см. Государственная Третьяковская галерея. Москва. Россия.
Золотая осень, 1895 г.
Весна - большая вода, 1897 г. - Холст, масло; 64,2 х 57,5 см. Государственная Третьяковская галерея. Москва. Россия.
Весна - большая вода, 1897 г.
Солнечный день (У избы. Солнечный день), 1898 г. - Холст, масло; 81 х 107 см. Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан. Казань. Россия.
Солнечный день (У избы. Солнечный день), 1898 г.
Весна в Крыму, 1900 г. - Картон, масло; 55,3 х 71,7 см. Государственная Третьяковская галерея. Москва. Россия.
Весна в Крыму, 1900 г.
Озеро. Русь, 1899 - 1900 г. - Холст, масло; 208 x 149 см. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург. Россия.
Озеро. Русь, 1899 - 1900 г.
Уборка сена, 1900 г. - Картон, масло; 58,5 х 89,4 см. Государственная Третьяковская галерея. Москва. Россия.
Уборка сена, 1900 г.
Весна в деревне (Саввинская слобода под Звенигородом) - Мелованная тонированная бумага, свинцовый карандаш; процарапывание, 20,9 х 27,8 см. Частное собрание. Москва. Россия.
Весна в деревне (Саввинская слобода под Звенигородом)
 
 

 Рейтинг

 

Оценить эту категорию

Рейтинг: 5 / 1 голос

Пожалуйста, оцените эту категорию

 Комментарии

Комментарии   

+10 # Описание картины «Вечер после дождя»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:04
Описани е картины Исаака Левитана: Вечер после дождя.

Мы видим сумерки. Платформа, где-то вдали виднеется поезд, от него идут яркие снопы света. Платформа совершенно пустынна. Рельсы мокрые, так как совсем недавно прошел дождь. В лужах причудливо отражаются огни. Вполне возможно, что совсем скоро опять польет затяжной дождь, который не закончится до самого утра.
Левитан создает великолепнейший пейзаж, в котором, на первый взгляд, нет ничего особенного. Это обычная картина, которую можно видеть каждый день. Разве может она быть красивой? Левитан – настоящий мастер. Он видит великолепие там, где обычный человек замечает лишь серость и уныние.
Картина написана достаточно мрачными красками. Но, несмотря на это, у зрителя не создается мрачного впечатления. Все дело в том, что живописей умела использует игру света и тени. Да, небо достаточно мрачно. Тучи еще нависают над перроном, и, вполне возможно, они снова прольются дождем. Но отблески света на небе и на земле вселяют надежду на то, что после ночи будет день, а после дождя опять выглянет солнце.
Левитан не просто изображает пустынный перрон. Он передает нам свои впечатления, которые произвела на него эта картина. Широкие мазки его кисти выхватывают из мрака рельсы, деревья вдали, оранжевые всполохи на небе. Кажется, что Левитан хочет нам сказать о том, что привычное тоже может быть прекрасным. Надо лишь это увидеть и прочувствовать. В сером унынии нет грусти, так как надо всегда верить в лучшее.
Левитан был мастером пейзажа. Этот факт широко известен. Но здесь мы смотрим на художника иными глазами. Оказывается, он мастерски изображал не только красоту природы, но и города. Он видит нечто особенное там, где, казалось бы, его вовсе нет. Но на то он и мастер, чтобы подмечать особенное и подмечать практически неуловимое.
Левитан помогает нам совершенно иначе воспринимать унылый вокзал, который, как оказывается, способен навевать массу любопытных мыслей.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Избушка на лугу»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:09
Описани е картины Исаака Левитана: Избушка на лугу.

Левитана называют «художником настроения» и «певцом русской природы», и достаточно посмотреть на его картины, чтобы всем сердцем почувствовать, почему это именно так. Все его пейзажи пронизаны его настроением – можно найти веселые и грустные, радостные и тоскливые, пронизанные страхом и ожиданием, и, напротив, излучающие надежду и свет.
До первого взгляда на них кажется, что невозможно так точно передать боль и счастье человеческой души через изображение природы – всегда русской природы – но один раз взглянув, уже не получится забыть.
«
Избушка на лугу» — не исключение. Это пейзаж-настроен ие, который отзывается предчувствием хорошего. На нем, вроде бы, нет ничего особенного – приземистая избушка между двух высоких деревьев, россыпь пушистых отцветших одуванчиков на зеленом лугу, крохотный прудик, заросший высокой травой и только крохотным краешком отражающий небо…
Но все это написано столь теплыми, столь точными цветами, что поднимается настроение и кажется, что всё обернется к лучшему. Летний полдень картины – крохотное облачко, плывущее по небу, написанному очень точно и нежно, в обычной трепетной манере Левитана – заставляет верить, что и в реальности придет лето, в котором все будет хорошо.
Кроме того, как и любая хорошая картина, пейзаж будит фантазию – легко представить, как из избушки выйдет молодая девушка, почти девочка, в простой домотканой одежде, и пойдет рвать одуванчики, сдувать с них мягкий белый пух, загадывать желания и смеяться. Или выбегут двое детей, примутся бегать среди цветов, поднимут целую одуванчиковую бурю, а после уснут в мягкой траве.
«Избушка на лугу» подталкивает к подобным мыслям и фантазиям, провоцирует их. И это приятно, потому что без картины у человека далеко не всегда есть время и желание думать о смеющихся детях самому.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Лесные дали»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:11
Описани е картины Исаака Левитана: Лесные дали.

Основная тема творчества Левитана – русская природа. Её он неустанно воспевал своими картинами, ей отдал свое сердце, её выписывал осторожно, нежно, словно неаккуратный мазок мог сломать всю композицию картины и разрушить замысел. А то и вовсе повредить настоящим живым деревьям и травам.
Среди его картин множество знаменитых. При взгляде на них легко заразиться любовью художника к стране, теми чувствами, которые переполняли его при написании картины.
Радость, торжество, надежда на будущее, печаль, спокойное ожидание, тоска – палитра настроений, передаваемых Левитаном через изображения природы, почти бесконечна и поражает своим богатством. Ведь, казалось бы, невозможно передать такое множество эмоций через леса и поля. Но художнику это, между тем, удавалось.
«Лесные дали» выполнена в зеленых тонах – на картине можно найти множество оттенков зеленого, его смесей с другими цветами и самим собой, потому что на картине изображен лес, протянувшийся до самого горизонта и чем-то напоминающий море.
Через небольшое поле в него убегает проселочная дорога – если дать волю воображению, можно легко представить, как тепла дорожная пыль и как приятно пройти по ней босыми ногами. Но дорога – не главное в картине. Главное в картине – лес. Он изображен умело, точно, в нем сочетается множество оттенков одного и того цвета и на опушке он темнее, а к горизонту выцветает, становится светлым и почти несуществующим. А над ним раскинулось огромное небо.
Небо Левитана заслуживает песни – оно всегда слегка выцветшее, очень точного небесного цвета, в нем есть и желтые с белым облака, и полоски чистейшей лазури и немного серости. Оно накрывает лес, как куполом, такое же бескрайнее, как и он.
И, глядя на картину, невольно задумываешься – куда же можно прийти, если отправиться вдаль по этой дороге, уводящей в темный лес?
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «В Альпах весной»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:13
Описани е картины Исаака Левитана: В Альпах весной.

Левитан – знаменитый русский художник, родился в бедной семьи, и весь ранний период своей жизни провел беспокойно, в постоянной тревоге о хлебе насущном. Сначала детство, когда в большой семье вечно всего не хватало, потом обучение – он был полноценным нищим студентом, стереотипным, и закончил училище вовсе без диплома – не по успеваемости, а потому что не было средств.
Много путешествовал, бывал и за границей, был другом Чехова и прожил чрезвычайно насыщенную жизнь. Его картину «Над вечным покоем» называют самой русской из русских картин о России, а самого художника зовут «пейзажем настроения», потому что за каждой его работой видна живая мечущаяся душа, лишенная покоя.
«В Альпах весной» — один из его пейзажей, написанный в традиционной его манере легкости и живости. Высокие горы кажутся суровыми, подпирают вершинами небо. Наверху – сияющие снегом пики, с редкими проплешинами зелени, внизу – полная зелени долина с озерами и крохотной деревушкой, жмущейся к склону горы.
Надо всем этим – небо, белое, как снега на вершинах, и только где-то на дальних склонах видны капли золота – лучи восходящего солнца. Это весна – альпийская, когда всё покрывается травами, когда деревья прорастают листьями, когда разреженный холодный воздух наполняется запахами цветов и соков. Его можно пить, как хорошее вино, и долина подобна чаше, полной им.
Вся картина – настроение, как и все пейзажи Левитана. Надежда на будущее, ожидание лучшего – словно замерзшая человеческая душа, горы полны снегом, но вот весна, как любовь или счастье, и снег тает, обнажая сияющую зелень.
Цвета картины очень живые и яркие – контраст белого и сияющего зеленого поразителен.
При этом, поискав, можно найти множество оттенков зелени – и темные, и светлые, и теплые, и холодные. С гор бежит снег. Весна.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Полустанок»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:15
Описани е картины Исаака Левитана: Полустанок.

Особым периодом в творчестве И. И. Левитана считаются его приезды в Плёс. В этом городе на художника снисходило особое вдохновение, и многие работы написанные в эти периоды признаны одними из лучших в его творчестве.
Плёс представлял из себя обыденный патриархальный городок, в котором художнику, как оказалось, удалось обнаружить множество поэтичных, тихих и красивых уголков. Особое место в пейзажах Левитана занимала Волга. В город художник приезжал трижды и за это время успел нарисовать около двухсот работ. Все эти творения эксперты считают основой известности автора.
Картина «Полустанок» относиться к раннему творчеству художника. В своей работе Левитан запечатлел необычайную поэзию железной дороги. На то время для русской живописи такого направления в принципе не существовало, поэтому Левитана можно считать первооткрывателем.
И это не удивительно, ведь не зря его считали художником-нова тором. Он постоянно находил новые оригинальные сюжеты и композиции для картин, которые прекрасно могли отражать красоты российской природы.
В работе «Полустанок» автор запечатлел железнодорожную станцию и рельсы, проносящиеся вглубь леса. Картинка достаточно динамична, у любого зрителя создается впечатление, будто бы дороге несется быстрый поезд, который вот-вот прибудет на станцию. Да и в самом деле вдали виднеются его красные глаза и белый дым.
Одинокая станция, ожидая его прибытия, словно замерла посреди зеленого поля. На картине не души. Только спокойствие и равновесие зеленого леса, и сумрак опускающегося на землю вечера.
Погода спокойная, ровная, но не жаркая, небо чистое-чистое, но при этом очень холодное. По полю будто бы гуляет осеней ветерок. На станции одиноко стоит темный столб, притягивающий к себе все внимание зрителя.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Пасмурный день»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:19
Описани е картины Исаака Левитана: Пасмурный день.

Левитан – самый русский из русских художников, певец земли и неба, передающий картинами внутренне состояние души и верящий в то, что наибольшая красота скрыта в природе. Несмотря на нищенское детство и голодную юность, он не утратил способности видеть прекрасное – верный глаз, точная рука, внимание к деталям и умение видеть красоту там, где не дано её увидеть больше никому другому сделали его великим.
«Пасмурный день» — один из его пейзажей – а Левитан писал исключительно пейзажи, словно сосредоточившис ь на единственной вещи, заслуживающей его внимания. Он изображает простую деревню – несколько домиков, сруб колодца, заборчики и протоптанные дорожки, которые от первого же дождя расползутся в мокрую кашу.
Деревья покачиваются от ветра, трогая ветками небо, вдалеке виден лес, который словно стеной отгораживает крохотное поселение от всего остального мира. Небо затянуто облаками, не видно даже проблеска солнца. Оно низко нависает над землей, положенное широкими щедрыми мазками, и к вечеру, наверное, разродиться дождем. Словно мокрое одеяло оно накрывает землю.
По дороге идет человек – фигура его намечена бегло, едва-едва, парой мазков, словно для художника он был не более чем частью пейзажа, вроде листика или колышка в заборе, словно его он лишь естественная часть мира и незачем уделять ему слишком много внимания. Люди на картинах Левитана появляются только на этом положении – они есть, они намечены живо и просто, но внимание на них не акцентируется. Они часть, не лучшая и не худшая.
Деревня ждет, когда же прольется дождь. Вся она кажется вымершей, застывшей в этом ожидании – так человек иногда ждет беды, зная, что она обязательно случится и не имея способов отвести её в сторону.
Тревожное ожидание – вот основное настроение, которое передает эта картина.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Избы»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:21
Описани е картины Исаака Левитана: Избы.

Картина написана в 1899 году маслом на холсте.
Стиль в живописи – реализм. Жанр – пейзаж.
Левитан оставил огромный неоценимый вклад в искусство для нашей страны. Его полотна известны во всем мире. Их изучают в школах, колледжах и институтах. На его сюжеты сказано немало слов и написано множество прозы. Левитана очень ценили и уважали среди деятелей искусства. О нем отзывались, как о лучшем художнике, друге, хорошем и добром человеке.
Левитану удавалось изобразить красоту русской природы так, как никому другому. Его переполняла любовь к деревне, церквям, простым сельским пейзажам. Его полотна – это шедевры и творческое наследие нашего государства. Благодаря им, мы может не только созерцать умение и мастерство автора, но и окунуться в простую жизнь прошлых веков в русских поселениях.
Картины Левитана обладают невероятной притягательност ью, умиротворяют, дают пищу для души. Становиться очень грустно о потерянных временах и простоте жизни глубинки.
Полотно «Избы» — это одна из работ Левитана, которая посвящена почти исчезнувшей жизни сейчас. Русская деревня умирает, что вызывает сильную боль и тоску. Картина показывает деревенские дома. Уже садится солнце, и багряный закат сдает свои позиции на ступающей ночи. Легкие облака словно убаюкивают жителей избушек.
В таких избах жили простые крестьяне, жизнь которых была тяжелой. Но, все же, в те времена она была добрее и душевней. Дома очень простые, все похожи между собой. Левитан любил все, что было связано с Русской природой. Простота в мотивах и их ясность была дана только кисти великого художника. Его уровень никто не смог повторить. Много слов сожаления было сказано о том, что Левитан прожил не долгую жизнь. Ведь он мог написать еще много шедевров.
Полотно находится на хранении в Государственном музее искусства и истории. Нижний Новгород.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Альпы»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:24
Описани е картины Исаака Левитана: Альпы.

Левитана называют «художником настроения» и именно в этом амплуа он знаменит. Он воспевал русскую природу и природу вообще, всегда отдавал предпочтение пейзажам и был фактически влюблен в окружающий мир, что видно по всем его работам.
Среди них изображения лесов и полей, сел и рек, и на подавляющей большинстве картин человек отсутствует, как нечто, не вписывающееся в природу. Человеку Левитан не придавал определяющего значения – максимум, что было человеческого в его картинах, это вложенное в них настроение. Он мог изобразить радость и надежду на лучшее, мог – печаль и тоску. Мог кистью описать сердечное любовное томление, мог – ожидание или страх.
«Альпы» в его изображении это холодность и отстраненность. Картина выполнена в темных цветах, только небо и туман на ней светлы. Она четко разграничена внутри себя на несколько уровней – земля, зеленая и поросшая невысокой травой, полоса тумана, завивающегося в фантазийные полосы и завихрения, потом низкий горный хребет, невысокий настолько, что может сойти за холмы, высокие фиолетовые горы, виднеющиеся вдалеке и надо всем этим высокое белое небо.
Никакого участия, никакого интереса не чувствуется за горами. Они просто есть и смотрят на мир отстраненно и холодно. Все оттенки на картине — холодные. Даже зеленый, который может быть более чем теплого оттенка, здесь холоден, что уж говорить о ледяном белом тумана, о фиолетовой сумеречности далекого хребта, о небе. При взгляде на картину создается ощущение таинственности, словно заглядываешь в тайный уголок, куда не стоит ходить человеку. Здесь есть лавины и дикие звери, здесь есть лед и холод, здесь не пройдешь и нескольких миль без проводника.
Такой может быть и душа человеческая – замерзшим льдом, куда лучше не соваться без приглашения и где невозможно пройти без подсказки.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Черемуха»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:25
Описани е картины Исаака Левитана: Черемуха.

Пейзажные работы Левитана отличаются мягкостью и плавностью линий, солнечными состояниями природы. Точно такие же черты преподносит нам его ранняя работа «Черемуха цветет».
Центральную роль в композиции занимает само дерево. Оно расположилось по центру, его большие ветви достают практически до краев композиции, а белые цветочки мелькают светлыми пятнышками. Ключевая роль в работе отводиться именно дереву. Остальным деталям не уделяется особого внимания.
Слева от черемухи – кусочек темный невзрачной крыши, абсолютно не привлекающей внимание зрителя, справа большим плотным зеленым пятном выглядят дальние деревья. Забор, нарисованный под черемухой, сливается в единое серое пятно. Его отдельные детали до конца не прорисованы, нету четких линий или границ.
Выбирая образ для своей композиции, Левитан хотел через черемуху передать приближение весны, приближение радости, счастья, прекрасных теплых мгновений. Не зря ведь в России черемуха была символом жизни и молодости.
Считалось, что она унимает боль, страдания и сопутствует в любви. В славянских поверьях черемуха считается майским деревом и символом весны. Ее цветение всегда сопровождает пение птиц, новая любовь, знакомства и разнообразные оздоровительные обряды.
Цветущие ветви черемухи – это традиционное украшение дома. Весеннее потепление, новая жизнь и надежда для всего живого. Изображая в центре своей композиции именно цветущую черемуху, автор обращался к народным поверьям и приметам. Он хотел напомнить о предстоящей весне, радости, веселье и беззаботности.
Напомнить о предстоящих праздниках, скором наступлении лета, плодотворном урожае. Символ черемуху выступает как символ жизнелюбия, тяги к солнцу и всему живому.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Зимой в лесу»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:29
Описани е картины Исаака Левитана: Зимой в лесу.

Необычный для этого художника пейзаж. Да и зима как-то не привычно изображена здесь – холодно, невзрачно, непривычно. Как-то всё серо и неуютно. Какое-то не снежное всё, даже волк изображён именно так, как мы себе представляем волка зимой: голодного охотника. Деревья в этом пейзаже тоже какие-то иссиня серые, собственно, как и небо. Белый снег только усиливает ощущение серости и синеватость стволов деревьев.
Усиливает ощущение пустоты и то, что волк мечется по лесу в поисках пищи, словно человек в поисках тепла и общества. Одиночество, одно сплошное зимнее одиночество.
Не похоже это на Левитана, не такой он суровый пейзажист. Его работы всегда яркие, сочные. Но это полотно действительно невыносимо холодное. Наверно и у художника в это время было не очень хорошее настроение или же была чёрная полоса, потому что, только обладая таким мрачным чувством можно было выполнить такую работу. А ведь этот лес весной и летом выглядит совсем иначе: всё зелено, красиво и все сыты. И главное, нет этого ощущения одиночества, на сердце как-то легче.
Это полотно поначалу никому не понравилось, и именно из-за того, что создавалось неприятное ощущение холода и одиночества. Но вскоре полотно рассмотрели и даже стали его расхваливать. Тогда многое зависело от критиков и от специалистов, если одобряли – то полотно становилось продаваемым, а если нет – то оно просто оставалось в архиве художника. Полотно сейчас в Третьяковской галерее и всё так же привлекает к себе внимание, как когда-то на первом своём показе на выставке.
И всё равно, какой бы работа не была, она выполнена. Она рассказала нам о том, о чём думал художник, и какие ощущения его мучили. Вот так вот просто, через пейзаж он смог передать нам своё состояние. И благодаря этому мы знаем, что Левитан был не простым художником-пейз ажистом, а истинным мастером.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Лес зимой»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:31
Описани е картины Исаака Левитана: Лес зимой.

Иной лес, иное настроение… Зима пушистая, морозная уж застелила всю землю снегом. Да и деревья укрыла тёплым снежным покрывалом. Зима в России – это невероятное красивое время года. Много снега, морозно, и вся эта серебристо-бела я красота сверкает и днём и ночью. Днём от не жаркого сияния солнца, если оно вдруг выглянет из-за туч, а ночью от сияния луны. Но даже если нет луны, то снег всё равно делает своё дело – светло на улице даже в самую глухую ночь.
А как прекрасны метели и вьюги. Ведь если прислушаться, то можно услышать великолепную песнь ветра. И причём звучит она по-разному: у вьюги ветер воет чуть жалобнее, а вот у метели всё иначе, более свирепее. Есть ещё одна разновидность – пурга. Тут уж стоит прислушаться повнимательнее, потому что может показаться, что весь мир зазвучал строгим воем пурги. Но ведь такое бывает не часто. Чаще зима просто спокойно покрывает землю снегом и дарит людям возможность покататься на лыжах или санках, а то и на коньках, если есть рядом пруд или речка.
Левитан вновь и вновь доказал всем как прекрасна лесная пора в любое время года. Он изображал лес весной, летом, осенью и зимой. И каждый раз его леса были разными и на удивление прекрасными. Многие скептики не верили в то, что бывает так красиво на Руси. Но так оно и есть! Красота природы всегда удивляла человека, и именно это удивление и восторг всегда мог успешно передать этот художник.
Главное не переставать удивляться и не переставать рисовать пейзажи и делать мир тем самым прекраснее. полотна же не просто так висят на выставках или у кого дома — они дают нам эстетическое наслаждение. А увидеть зимний лес не всегда получается тем, кто навсегда погряз в городских трущобах.
Можно эту красоту увидеть своими глазами, а можно красоту увидеть глазами великого художника Исаака Левитана.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Церковь в Плесе»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 12:49
Описани е картины Исаака Левитана: Церковь в Плесе.

Картина написана маслом на холсте в 1888 году в Плесе. Стиль в живописи: реализм. Левитан был мастером пейзажей. Его полотна наполнены невероятной глубиной, проникнуты русской душей. Плес – это, то место, где художник не только жил, но и черпал неиссякаемое вдохновение.
На картине изображена старая одинокая церковь Петра и Павла. На заднем фоне изображены не менее одинокие кресты забытого кладбища. Левитан написал несколько картин, где была его любимая церковь. Он был невероятно счастлив в тех местах, о чем не раз говорил. Это теплый летний день.
Сочетание белых и голубых тонов придают небу невероятную глубину и живость. Художник писал ее в последних лучах солнца. Левитан не использовал буйства красок, но все в этой картине радует глаз. Она заставляет думать о вечном и бренности мира. Покосившийся забор на переднем плане придает душевной тоски. Когда – то это место служило людям, здесь они находило свое успокоение. Теперь же оно позабыто.
Левитан писал эту картину без искажения. Она послужила поводом для написания еще одной картины этой же церкви «Над вечным покоем» в 1894 году. Спустя больше ста лет мы можем окунуться в то время, понять и проникнуться, как и художник любовью к данному месту.
Церковь на Плесе помогает вспомнить смотрящим, что в мире есть религия, и без нее не обойтись. Полотно очень простое, но это не уменьшает его неоценимого вклада. Петропавловская церковь сгорела в 1903 году, но на ее месте стоит очень похожая деревянная церковь. Огромное количество людей приезжает посетить и помолиться там, веря, что это именно она изображена на знаменитой картине Левитана.
Картина храниться в Государственной Третьяковской галереи, Москва.
Левитан писал Третьякову о том, что он не сказано счастлив, что картины попадут к нему. Также он сказал, что полотна, написанные в Плесе, включают в себя все его содержание и психику.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Вечерние тени»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:01
Описани е картины Исаака Ильича Левитана: Вечерние тени.

Есть несколько художников-пейз ажистов, которые потрясают своим мастерством. Среди них немного обособлен Левитан. У этого мастера из-под кисти выходили просто изумительные пейзажи Центральной России. Какая-то невиданная красота в обыденном возникает на его полотнах. Вот, казалось бы, простая ложбинка между лесом и полем и эту границу соблюдает то ли ручей, то ли просто большая лужа. Не важно! Важно то, что всё это нам знакомо и можно даже до сих пор где-то и подметить практически похожую местность.
Но смотрите-ка, как художник здорово отметил самое начало заката. У деревьев, которые не очень то и высокие вдруг появились большие тени – первые предвестники сумерек. На переднем плане уже и вовсе сумрачно, но солнышко всё же ещё пока светит из лесных «коридоров». Это конечно не надолго. Скоро всё станет тёмным и немного неуютным. Но пока так – свет и тень. Небо в облаках, сочная зелень на деревьях – от закатных лучей она стала ещё темнее. Вот она русская тишь и благодать!
Левитан никогда не соперничал со своими коллегами. Он скорее с ними сотрудничал, а иногда и чему-то учился или учил и советовал сам. А ведь коллеги были не простыми. Достаточно вспомнить великого живописца Шишкина. Это ещё одна яркая личность, которая создавала полотна с фотографической точностью и русская природа оживала в его картинах. Но Левитан дружен был более с Репиным, они даже иногда позировали друг другу и как результат: у Репина есть автопортрет Левитана, а у последнего есть автопортрет Репина.
Вместе выходили в экспедиции для работы на натуре. Эта дружба дала им многое: новые идеи, новые познания, новые ощущения. И конечно же, новые полотна с великолепными пейзажами, которыми теперь гордиться Россия. Кстати, коллекционер и меценат Третьяков с удовольствием скупал их полотна и выставлял работы этих авторов у себя в галерее. Они до сих пор там и находятся.
«Вечерние тени» Левитана – удивительное и красочное подтверждение того, что есть и в привычном прекрасное.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Мостик. Саввинская слобода»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:03
Описани е картины Исаака Левитана: Мостик. Саввинская слобода.

Левитан Исаак написал в 1884 году свою знаменитую картину "Мостик. Саввинская слобода". Он в очередной раз доказывает, что способен передавать красоту в самых обыкновенных вещах. Компонуя быт и природные красоты, у автора выходя замечательные живые работы. Цветовая гамма идеально гармонирует с ощущением и передает солнечный день. Художник использует желтые оттенки, немного зелени, серые цвета и голубые.
Особенно умело получилось передать естественную отражающую способность воды. На мостике мы видим тени, выполненные в фиолетовых оттенках. Под деревянными балками виднеется зеленая листва, хотя везде она уже успела немного пожелтеть от палящего солнца. Краска на деревянную поверхность ложилась особенными мазками и это ясно видно при приближении. За счет этого этюд обретает свой собственный характер и завораживает любого, кто подошёл к полотну.
На заднем плане стоит невзрачная деревенская постройка, но она не портит внешнего вида. Напротив, картина обретает какое-то свое совершенство и простоту. Можно ощутить, что воздух в этой местности приятный и очень мягкий. А солнечные лучи словно проходят через весь холст и достают до зрителя. Становиться ясно, что рисуя "Мостик. Саввинская слобода" автор был безмятежным и спокойным. Можно сказать, что он испытывал чувство счастья. Это видно по солнечному и теплому дню.
Конечно, основное место и ключевое занимает сам мостик. Такой неприметный, но в тот же период очень занимательный. Художник играет со светом и старается передать в красках все тени и игры солнечных лучиков. Это непросто картина, на ней изображена лирика и восхищение привычному укладу жизни в самой обычной деревне. Никаких вымышленных построек, все нарисовано так, как видел автор. Пейзаж занимает почетное место в Третьяковской галерее.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Пейзаж с пароходом»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:05
Описани е картины Исаака Левитана: Пейзаж с пароходом.

Природа прекрасна, полна тайн, загадок и красоты, на которую многие в суете дней просто не обращают внимания, и лучше всех это видят художники-пейза жисты, романтики полей и лесов, рек и морей. Они умеют подметить тот особенный свет, который обычный человек даже не замечает, они могут увидеть, как прекрасна летняя ночь, и не только увидеть, но и перенести на холст.
Для каждого художника-пейза жиста природа приберегает что-то свое, и, протягивая кисть к краске, он вкладывает в картину свой взгляд. Не просто окружающий мир – но мир, каким его видит художник. Смотреть на картины Левитана в этом смысле очень приятно. Его взгляд полон любовью к миру, вниманием к мелочам, добротой и нежностью. Самый обыденные вещи в его пейзажах кажутся даже красивее, чем есть на самом деле. Исполненными смысла.
Так и «пейзаж с пароходом» мог и не привлечь взгляда зрителя, если бы находился в реальной жизни. Если бы мимо него нужно было идти с мешком за плечами, чувствуя теплую пыль под ногами и свинцовую усталость во всем теле. В музее же он позволяет рассмотреть себя во всей красе, присмотреться к избам, расположившимся у реки, к самой реке, гладкой, лоснящейся и неспешной.
К пароходу, который плывет величественно и медленно, отражаясь в воде и притягивая взгляд. К низкому, полному облаков, небу. Пейзаж красив, потому что статичен, потому что пронизан любовью художника к родине, к её природе, к тому, как эта природа сочетается с человеком и делами рук его. Избы на картине кажутся частью пейзажа. Пароход органично вписывается в него.
Все выглядит естественно и цельно, так, как и должно быть. И даже если из избы выйдет дородная крестьянка и пойдет стирать белье на речку, эта естественность не порушиться, не станет натянутой. Все слишком хорошо сочетается и очень красиво в своем единстве.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Первая зелень. Май»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:07
Описани е картины Исаака Левитана: Первая зелень. Май.

Картина написана в период с 1883 года по 1888 год маслом на холсте.
Пейзажи Левитана – это глубокие, наполненные колоритом полотна. Только ему свойственно умение сочетать контрасты темных и светлых оттенков.
Полотно «Первая зелень. Май» демонстрирует нам это.
Художник использует всего несколько основных цветов, но буйство красок не может не поражать. Хочется бесконечно всматриваться в пейзаж. Он успокаивает и дает душевное созерцание. Заставляет остановиться и подумать, обратить внимания на такие прекрасные и простые вещи, которые нас окружают. Это природа во всех ее проявлениях.
На картине изображены деревья, которые распустили свои листья в пышные кроны, среди них почти незаметна крыша старого деревянного дома на заднем плане. Поражает умение художника предать движение солнечных бликов. Дом словно врос в землю вместе с деревьями и затерялся среди этой красоты.
Художник с помощью игры света и тени придал картине жизненной энергии и реалистичности. Серый оттенок крыши гармонично сочетается с зеленью. Все картины Левитана вызывают не забываемые эмоции в душе. Смотря на этот пейзаж, словно оказываешься перед этой калиткой, на дорожке.
Хочется пройтись по ней, чтобы зайти во двор, побыть там, наслаждаясь и созерцая красоту тех мест. Порой даже не нужно читать описания полотна, стоит просто взглянуть и тогда понимаешь, как картина полностью переносит сознание в эпоху того времени. Все становится понятным, и просто думаешь, думаешь…
У Левитана с природой было особое единение. Художник оставил нам великое наследие, которое заставляет остановиться и задуматься, ощутить все мощь и красоту русской земли.
Картина находится в Государственной Третьяковской галерее. Москва.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Зимняя дорога в лесу»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:08
Описани е картины Исаака Левитана: Зимняя дорога в лесу.

У любого художника есть этюдник – это такая папка, куда складываются наброски, этюды или просто зарисовки деталей к будущему полотну. Многие музеи хранят такие вот наброски от да Винчи или от Моне. Есть такого рода наброски или этюды и у Левитана. Перед нами одна из таких работ, выполненная карандашом на простой бумаге. Когда смотришь впервые на эту работу, то думается что это просто какие-то каляки-маляки.
Хотя на самом деле это как раз и есть интересное полотно. Но вопросы остаются. Если лес то где деревья? Если дорога, то где ж она? Левитан в этом рисунке сумел всего лишь несколькими штрихами обозначить и лес и дорогу, и даже наличие снега, чтоб уж сомнений не было что это зимний набросок. Как он это сделал? Это уже чисто мастерство художника.
Простыми серо-белыми разводами он обозначил лес и что б уж никто не сомневался, немного выше появляется более тёмная масса, допустим елей или сосен. И дорога обозначена не прямой, а как бы на развороте и на углу поворота он изобразил ёлку.
Простые карандашные линии дают нам понять, где дорога сворачивает и как бы определяет сугробы на дороге. Сейчас конечно бумага пожелтела, но если представить её в первоначальном варианте, то присутствие снега было заметно ощутимо. Именно чёрный простой карандаш способен на такие объёмные и при этом практически простые зарисовки. И красок не нужно – всё предельно тонко и понятно.
И таких вот этюдных набросков у Левитана, да и любого более-менее известного художника, как правило, много. Вот, например, у Левитана их больше тысячи. Почему их так много? Просто, такая как бы черновая работа помогала художникам найти то, что им нужно или верно изобразить жест, взгляд, предмет. Между прочим, тот же да Винчи долго искал облик Джоконды, делая постоянно наброски.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Аллея»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:12
Описани е картины Исаака Левитана: Аллея.

Эта картина среди полотен Исаака Левитана – не самая известная. Однако и в ней этот истинный певец русской природы показал красоту летнего дня. Деревья на картине переплелись кронами, и кружевная тень их листвы падает на жёлтую грунтовую дорожку. Такая же желтизна видна и на стволах, лишь вдали, в конце этого созданного природой тоннеля отчётливо виднеется голубое небо.
С одного краю дорожки кажется, что стволы стоят прямо вплотную друг к другу. Видимо заметив такой эффект, художник поспешил его перенести на холст. Если же присмотреться, то становится ясно, что деревья попросту растут в несколько рядов.
Вероятно, это парк, некогда высаженный людьми. Пока деревца были тонкими, не казалось, что они посажены очень густо, однако с годами стволы набрали свою мощь, и теперь стоят, словно строй римских легионеров.
Аллея уходит вдаль, и с самого начала даже не увидишь, что на картине есть хоть один человек. Однако на заднем плане там кто-то есть. Видна фигура человека, который идёт как бы на зрителя. Но детально рассмотреть его достаточно трудно.
Человек не шагает по самой дороге, он идёт по траве под деревьями. То ли он скрывается от зноя в тени, то ли само хождение по траве ему доставляет больше удовольствие. А может, он просто остановился передохнуть и не хочет препятствовать передвижению других. Но идущих навстречу не видно. Да и его фигура сливается со стволами.
Это придаёт картине загадочности, и когда отвлекаешься на человека, забываешь тоненькой акации, которая выбивается из общего плана вековых деревьев своей более тёмной листвой. Таких парков раньше было много, есть в Москве и Подмосковье они и сейчас. Но не каждый способен увидеть красоту самой обычной аллеи, освещённой солнцем. Только великий художник знает, как передать эту красоту, чтобы на неё обратили внимание.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Саввинская Слобода под Звенигородом»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:13
Описани е картины Исаака Левитана: Саввинская Слобода под Звенигородом.

Левитан – чувственный художественный лирик, прожил короткую, но плодотворную жизнь. Любимый ученик Саврасова в художественном училище, где будущий живописец обучался с тринадцатилетне го возраста. Созданные им полотна, а их более тысячи, до сих пор ценятся по достоинству во всем мире.
Знаменитый живописец, пейзажист, чрезвычайно подверженный своему настроению. Это отражается в его работах, которые он сам называл «полотна настроения».
Первой любовью Левитана была сестра Чехова. Брат уважал живописца, но настоятельно рекомендовал и даже настаивал не связывать с ним свою жизнь, ввиду вечной неопределенност и художника. После неудачи у Левитана началась серьезная депрессии, которая отразилась на его картинах.
Художник не может писать просто так, по необходимости. Каждый его пейзаж исполнен на тонких душевных струнах. Иногда Левитан создавал полотна, подобные мажорному аккорду. Иногда, наоборот, тягучая минорность проползала тяжелыми тучами по полотну.
Работа в Саввинской слободе началась в 1884 году, когда Левитан приехал туда вместе со своим давним другом Переплетчиковым . Результатом плодотворной работы художника был целый цикл живописных произведений автора, одним из которых стала картина «Саввинская Слобода под Звенигородом».
«Слобода» выполнена настолько естественно и живо, что создается ощущение легкости и воздушности подмосковного воздуха. Нестеров писал о художнике, что никому не удавалось видеть природу умиротворенной настолько, насколько видел ее Левитан.
Умер художник в самом расцвете творческих сил от продолжительной болезни. Писал постоянно. Последний его сюжет остался незавершенным, но и он, во всей его незавершенности , имеет огромную художественную ценность.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Осень. Река»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:15
Описани е картины Исаака Левитана: Осень. Река.

Левитан — один из главный художников русского пейзажа. Он тонко чувствовал природу и умел мастерски передавать на своих картинах ее различные состояния, создавая тем самым «пейзаж настроения».
Любимым временем года русского живописца всегда была осень, в эту пору он написал невообразимое количество полотен: не считая этюдов, их около 100. Одна из знаменитых осенних картин, которую Левитан завершил в 1899 году – «Осень. Река».
На этой картине художник изображает осень в ее медно-золотисто м одеянии, предзимнее солнце едва заметно греет землю. В желтеющей, увядающей траве уже чувствуется печаль прощальных дней. Стоящие справа березки одеты в желтые, уже наполовину опавшие листья. Деревья справа еще красуются в роскошном, красноватом одеянии и в пышном желтом убранстве. Сквозь них можно заметить еще зеленые деревья, которые до последнего сопротивляются холодной зиме и увяданию. За лугом, тянется холодная синяя река, на ее противоположном берегу виднеется белоснежная церковь с темными куполами и маленькое поселение.
Полотно выполнено в светлых тонах, вызывая у зрителя приятные эмоции. Неподвижная гладь реки отражает голубое небо с белыми пушистыми облаками. Посмотрев на линию горизонта, можно разглядеть далекие строения, леса и поля.
Пейзаж Левитана «Осень. Река» изображает самое поэтическое из всех времен года. Глядя на картину, вспоминаются стихи Александра Сергеевича Пушкина, который так же, как и Левитан, превозносил осень.
Рассматривая картину, видно, что художник любил осень за праздник красок, он не изображает ее как грустную, унылую пору. Поэтому, глядя на картину «Осень. Река», зрителю не приходят в голову грустные мысли, напротив, он проникается любовью к природе и родным просторам, испытывает наслаждение, любуясь очарованием прекрасной поры.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Лунная ночь. Деревня»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:17
Описани е картины Исаака Левитана: Лунная ночь. Деревня.

Картина написана в 1897 году.
Перед зрителем предстает ряд изб, которые уснули до утра.
С левой стороны мы видим величественные деревья, которые отбрасывают на дорогу причудливые тени. Ночь наполнена особыми тайнами и какой-то безотчетной тревогой. Кругом так тихо, даже верхушки деревьев не колышутся ветром. На деревню сверху взирает луна. Мы пока еще ее не видим. Но ее свет уже заливает небо и окна изб. Он настолько ласков и призывен. Все замерло в томительном ожидании.
У зрителей создается грустное настроение. Но оно светлое и практически неуловимое.
В одной избе горит свет. Может быть там играют в карты или кому-то просто не до сна в эту наполненную особым очарованием ночь.
Левитан смог не только запечатлеть увиденную им картину, но и передать свое к ней отношение и особый взгляд на совершенно обычные вещи.
Живописец умело пользуется палитрой. Просто удивительно, сколько оттенков коричневого использовал он в своем творении. При определенной монохромности картина невероятно насыщенна оттенками. Луна, точнее свет от нее, и белые стены изб становятся некими светлыми пятнами, которые несколько оживляют пейзаж.
На первый взгляд, мрачная картина ночи становится поистине чарующей, наполненной ожиданием чего-то необычного и обязательно сказочного. Кругом так тихо, словно все замерло в преддверии грандиозных событий, которые скоро могут произойти. Каждая деталь имеет значение.
У Левитана все важно. Кажется, что еще немного и поднимется ветер или застрекочут ночные цикады. А пока кругом царит таинственная тишина.
Левитан умел в привычных его современникам картинах увидеть что-то особенное и передать свое отношение и особе настроение в картинах. Лишь только истинный мастер может не только изобразить то, что он видит, но и создать у зрителей особое настроение.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Хмурый день»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:22
Описани е картины Исаака Левитана: Хмурый день.

Это произведение известного русского живописца, Исаака Ильича Левитана – ни что иное как простой пастельный набросок из серии этюдов художника. Но как, однако, поражает нас естественность, динамичность, и, главное, законченность этой картины! Композиция картины очень удачна, маленькая полоска земли, разделяющая две бушующие стихии — водную и небесную.
Небо занимает целых две трети листа, таким образом, весь акцент – на нём, на его динамике и масштабности. Гладь воды беспокойна и ряба, большие грозовые тучи низко склонились над землей; они слегка растерты, что создает иллюзию движения: тучи, будто с неимоверной скоростью несутся гонимые сильным порывистым ветром.
Кое-где можно заметить солнечные блики: желтоватый участок суши, передняя часть облака, это разбавляет пейзаж, придает ему живость, ощущение изменчивости, того что это происходит именно в эту данную секунду. Где-то проглядывает голубое и ясное небо, но тучи настолько плотны, что буря кажется неизбежной. Вся картина пронизана тревогой, ощущением надвигающейся бури.
Вот-вот хлынет проливной дождь! Рябь воды очень натурально передана, и небо весьма точно отражено в ней. В левом углу картины можно заметить маленькую, одинокую ивовую веточку – она качается, изо всех сил стараясь сопротивляться натиску ветра. Цвета картины подчеркивают ее драматичность, придавая глубину.
Насыщенные синие, сизые тона воды, небес, темно-зеленый, почти черный лес вдалеке, и светло-серые, заграждающие собой солнечный свет, грозовые облака. Все это создает очень эмоциональный и выразительный облик простому наброску Левитана и показывает его удивительное мастерство в умении уловить и передать изменчивое состояние природы!
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Весна. Последний снег»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:25
Описани е картины Исаака Левитана: Весна. Последний снег.

Исаак Левитан – русский живописец XIX- рубежа XX века, известный полотнами в которых отражена красота и вся сущность русской природы.
Картины Левитана стали пользоваться большим успехом еще при жизни художника, что, несомненно, свидетельствует об огромном таланте живописца, способного при помощи простых красок передать ту неиссякаемую живительную силу свойственную природе в любое время года, которую и сегодня мало кому удается запечатлеть даже при помощи фотообъектива.
Картина «Весна. Последний снег» написана художником в 1895 году всего за 5 лет до смерти. На полотне представлена небольшая речушка, едва освободившаяся ото льда, но уже готовая излить свои воды на окружающие ее берега.
Весна только началась, природа еще не успела очнуться от зимнего холода и спячки, и только река сбросила оковы. Белоснежный снег покрывается серыми пятнами и постепенно исчезает, деревья стоят голыми, но уже пробуждающимися.
Виднеющиеся вдали за лесом березы уже готовы покрыться первыми весенними почками. Светит солнце, его лучей не видно, но понять это достаточно просто по свету, который исходит и от голубого неба, и от бурливой реки и даже от тающего снега.
Мастерство художника позволило ему придать, в общем-то, мрачному пейзажу очарования ранней весны, которое заметно только истинному любителю природы, ведь совсем скоро, берега реки покроют травы, а опушка леса утонет в цветах, прилетят первые птицы и наступит долгожданное тепло.
Именно этот миг предвкушает картина, так и хочется посмотреть на то, что будет дальше, как произойдет это чудесное преображение, к которому с такой тщательностью готовит нас художник, кисть которого так отчетливо выписала каждое дерево, каждую веточку и кочку. Яркая, красочная и одухотворяющая картина причисляется к одному из лучших образцов живописного искусства России и мира.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Весна. Белая сирень»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:27
Описани е картины Исаака Левитана: Весна. Белая сирень.

Ещё одна работа выдающегося русского пейзажиста, Исаака Левитана, из серии этюдов, выполненная в пастельной технике. Пастель, как известно – очень мягкий рассыпчатый материал, посредством которого можно создавать воздушные, расплывчатые, нежные работы, и не вдаваясь в детализацию, передать многое.
Картина Белая сирень – одна из серии многочисленных этюдов художника, показывающий нам его великолепный талант в быстрых и удивительных зарисовках. На ней изображена пологая лестница, ведущая на террасу некоего усадебного дома.
Пышные кусты распустившейся белоснежной сирени, раскинувшиеся по обеим сторонам дорожки, как бы приглашают нас войти в дом. В вечернем таинственном свете сумерек гроздья кажутся небесно-голубым и, их белизна настолько яркая, они будто бы светятся, впитав в себя сияние уходящего майского дня. Особую загадочность придают плавные, нежные, почти прозрачные тени.
В доме ещё пока не зажгли свет – ещё недостаточно темно, чтобы сидеть со светом, но и не так уж светло, чтобы сидеть без него. Мы видим в черных окнах отражение ещё горящего сизой краской, затухающего небосвода. Становится сыро, повеяло прохладой. Воздух остывает, появляется роса. Над травою начинает стелиться дымкой туман (синее пятнышко в левой нижней части картины, за сиренью), цвета сгущаются.
Нельзя не заметить то, как тонко художник сумел показать вечерний воздух, как точно передает он состояние сумерек. Изображать сумерки довольно сложно, потому как художник, когда пишет работу, сам страдает от недостатка света и краски его могут подвести и обмануть; к тому же сумерки длятся минуты, темнеет очень быстро. Поэтому можно с точностью утверждать, что этот этюд был выполнен быстро, не более, чем в пределах четверти часа!
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Ненюфары»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:28
Описани е картины Исаака Левитана: «Ненюфары» (Водяные лилии)

Лето, проведённое художником в Витебской области, в Островно, было наполнено восхитительными эмоциями от наслаждения красотой природы. Здесь можно было предаться философским размышлениям, разгадывая тайны жизни. По убеждению, жизнь после смерти была похожа на глубокий омут. Из-за серьёзных проблем с сердцем, его часто предследовали подобные мысли.
На этом полотне Левитан стремился создать водяные лилии обособленно от общего фона изображения. И это ему блестяще удалось. Писал он их стоя в своей лодке, а вёслами гребла его дорогая Люлю.
На картине горизонт расположен где-то за её передалми, что создаёт эффект подсвечивания поверхности воды с лежащими на ней листьями ненюфар и цветами.
По местной легенде, рядом с Островно находилось заколдованное озеро, полностью покрытое листьями и цветами лилий. В народе они считались символом борьбы с нечистыми силами, а также помощниками путешествеников , которые собирались проделать долгий путь.
На этом озере художник, видимо, нашёл ответы на свои вопросы. Здесь он проводит чертумежду двумя мирами. Он видел в глубинах озера – тайную жизнь, а над тёменым омутом плавают белые лилии. Существование потустороннего мира художник отобразил через изображение сплетения стеблей растений, прорастающих из подводной глубины до самой поверхности.
Картина была написана на очень близком расстоянии с цветами. Ка позже вспоминала Люлю: «Обычно мы приплывали сюда, на дно озера опускали камень, привязанный к верёвке, чтобы лодку не уносило, и Исаак предвался труду на много часов. Однажды, я зацепила веслом несколько лилий, взяла в руки и поднесла их к нему. Он взял одну из них и поцеловал. Я промолвилась ему, о том, что лилии вскоре завянут, а мне хочется любоваться ими постоянно». И Левитан написал в её альбом прекрасные лилии с золочёнными краями и подписал «Милой и Дорогой Люлю…»
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Белая сирень»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:35
Описани е картины Исаака Ильича Левитана: Белая сирень.

Одно из прекрасных изображений художника в жанре «Цветочный натюрморт», которое написано на бумаге. Живое, реалистичное и трогательное начертание настоящего кусочка природы.
На первом плане во всю величину картины располагается чудесная ветка цветущей белой сирени, размещенная в вазе темно-синего цвета. Каждый мелкий цветочек на любой из кистей растения просто поражает четкостью и структурностью прорисовки. Создается полное впечатление, что можно протянуть руку и коснуться этих мягких и нежных белых лепесточков. Кажется, что закрыв глаза, можно ощутить дурманящий аромат сирени.
Глядя на картину, мысленно переносишься в весну, когда все расцветает и просыпается и начинает новую, чистую и свежую жизнь. Листья сирени темно-зеленые, слегка скрученные разбавляют изображение белой массы цветков и подчеркивают натуральность и естественность рисунка. Ваза показана обычная, простой объемной формы, чтобы не отвлекать внимание от основной сюжетной линии натюрморта.
Однако блики солнечного света, отражающиеся в вазе, также удостоились внимания художника. Тем самым, автор пытался передать, скорее всего, время суток, чтобы еще больше погрузить человека, смотрящего на картину, в атмосферу теплого, солнечного весеннего дня, когда сирень набирает цвет и радует всех своим нарядом и ароматом.
Задний фон картины очень размыт и неясен. Обычная серая ткань для драпировки при написании натюрмортов. Но именно ее темно-серый с переливами цвет и подчеркивает особую белизну ветки сирени и добавляет картине контрастности, яркости.
Общее впечатление от картины радужное, теплое, нежное и приятное. Она дарит чувство легкости, хорошего настроения и любви ко всему окружающему, особенно к природе и ее достопримечател ьностям.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Тропинка в лиственном лесу. Папоротники»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:42
Описани е картины Исаака Ильича Левитана: Тропинка в лиственном лесу. Папоротники.

Временем расцвета Исаака Ефимовича Левитана является 1890 год – период признания художника обществом ценителей живописного искусства. Жизненный путь художника в этот момент был восполнен печалью и трагизмом.
Вероятно, поэтому мы видим оттенок драматических образов, которые присутствуют в его шедеврах. Левитан акцентирует внимание на память о несовершенном реальном мире, его душа становится неспокойной, и выливает все эмоции на полотно. Пейзажист выполнил множество произведение, не лишённых ярких красок и радостных мотивов. Одной из работ Исаака Левитана является «Тропинка в лиственном лесу. Папоротники» — изображение густого леса, с прореженной от травы тропинкой.
Лесные красоты давно увлекали Левитана, поэтому по возможности, он старался как можно лучше исполнить реалистичные картины с изображением леса. Лиственный лес показан настолько густым, что кажется уже невозможно найти дорогу домой. Художник отразил все трудности в простом образе зелёной чащи.
Левитан увлечённо рисует кистью извилистую тропинку, которая ведёт в невиданную даль. Набор красок зелёного цвета делает лес безукоризненно реальным и живым. Зритель будто оказался наедине с тихой и спокойной природой. Здесь приходят мысли, которые доставляют удовольствие не только художнику, но и другим ценителям живописных пейзажей.
Исаака Левитан – признан всеми художественными деятелями, которые занимали достойное место в обществе. Работы художника несут доверительное и приятное впечатление, где именно человек остаётся наедине с природой.
Чаще всего про Левитана говорили «рисовальщик природы» — автор, который неразлучен с натуральными мотивами окружающего мира. Сложное цветовое решение присуще всем его работам, качество техники придаёт гармонию всем творениям, созданным в эпоху этого времени.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «У берега. Лодки»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:44
Описани е картины Исаака Левитана: У берега. Лодки.

Исаак Левитан, не смотря на тяжелую судьбу, очень много писал и оставил в наследие множество пейзажей великолепной красоты. Все его работы выразительны, от них веет любовью к Родине. Простой сюжет пейзажа говорит об уважении Левитана к природе родного края.
На картине «У берега. Лодки» Левитан изобразил тихий летний день. Неба на полотне не видно, но ясно, что солнце высоко, оно отражается в некрупной ряби волн.
На переднем плане картины изображены стоящие на песчаном пляже три деревянные лодки. Сбоку от них виднеются крупные деревянные мостки. Остальное пространство картины занимает вода. Кажется, что она бесконечна. При взгляде на картину хочется думать о жизни, спокойном ее ритме. Вода проста, как и сама природа, там нет зла, лести и лжи, окружающих художника в жизни. Река в этот день тиха, лишь небольшая рябь нарушает торжественное ее спокойствие. На полотне художник не изобразил ни одного человека, подчеркивая тишину и спокойствие момента.
Левитан – истинный мастер пейзажа, его картины словно живые. Он показывает природу в ее мельчайших деталях, во всей ее многогранности. Голубая вода, занимающая большую часть композиции, красива. Мелкие волны, искрящиеся на солнце, так и манят окунуться в нее или прокатиться на пустующей на берегу лодке. Отсутствие изображенного на картине неба придает ощущение безграничности водного пространства.
Левитан использует в пейзаже «У берега. Лодки» теплые оттенки цветовой гаммы, без ярких пятен. Этот прием делает произведение спокойным, теплым и душевным. Желто-коричневы й песок кажется теплым, согревающим душу и тело, ведь это родная русская земля. Произведением Левитан хотел заставить зрителя задуматься о вечном, о смысле жизни и бытие. Вода на картине заставляет зрителя думать о том, что жизнь быстротечна, но природа вечна.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+8 # Описание картины «Дворик»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:45
Описани е картины Исаака Ильича Левитана: Дворик.

Очередной замечательный пейзаж, написанный маслом на холсте, от знаменитого художника. Сюжет достаточно прост – сельский пейзаж, изображающий двор одного из многочисленных деревенских домов. Но насколько он прост, настолько же мил и трогателен. Удивительно, насколько точно Левитану удается передавать свои эмоции через свои произведения. Вот и через эту картину четко ощущается вся любовь автора к природе России, к деревенской жизни, чистому и ароматному воздуху загородной жизни.
Картина получилась очень цельная, емкая и насыщенная по содержанию. Сложно разделить ее на передний, средний и задний план. Однако все же яркий акцент сделан автором на вытоптанной по двору земле, образующей своеобразную тропинку для прохода. При этом она показана размытой, местами поросшей травой и достаточно грязной. Наверное, сделано это для того, чтобы указать на естественность, натуральность изображаемого двора.
Также взгляд приковывает поленница дров у забора с двумя большими досками, аккуратно убранными к дровеннику. Чуть дальше, ближе к заднему фону картины, можно просмотреть соседние дома за забором. А вдалеке за изгородью угадывается река, которая сходится на горизонте с лесополосой на противоположном берегу.
Очень оживляют картину деревья и кустарники, растущие во дворе и за забором. Они написаны так, словно колышутся от ветерка. Будто слышно, как шумит листва и видно, как качаются тонкие стволы. Травой автор покрыл почти все внутреннее пространство двора, за исключением уже описанной дорожки.
Цветовая гамма картины включает в себя сочетание разных оттенков зеленого, желтого, коричневого и серого цвета. Серые участки дороги местами переходят в абсолютно черные, но это нисколько не портит, не утяжеляет и не омрачает общего впечатления от увиденного.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Лодка на берегу»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:47
Описани е картины Исаака Левитана: Лодка на берегу.

Картина «Лодка на берегу» была написана И. Левитаном в 80-е годы XIX столетия. Это необычайно красивое полотно, написанное маслом, хранится в областном музее города Омска, названном в честь Михаила Врубеля. Несмотря на кажущуюся простоту пейзажа, картина написана великолепно, мастерство Левитана показано здесь на высшем уровне.
На картине «Лодка на берегу» зритель видит несложный морской пейзаж: берег, воду, гористую местность позади. Но эта простота очаровывает смотрящего на полотно, ведь Левитана всегда волновала и покоряла красота окружающего мира, он хотел изобразить ее как можно живее.
На первом плане полотна расстилается песчаный берег моря светлого оттенка. На берегу стоит деревянная лодка, прикованная цепью к колышку. Позади нее видны уходящие вдаль мужчины. Возможно это рыбаки, прибывшие к дому именно на этой небольшой лодке. Середину полотна занимает вода. Она вступает в контраст со светлым оттенком песка. Вода на полотне изображена насыщенно-синей , но спокойной. День должно быть уже на исходе, работники возвращаются домой, а море не блестит под лучами солнца. На заднем плане картины видны зеленые склоны холмов, светлые нити дорог, ведущих к человеческому жилью.
Картина передает зрителю ощущение спокойствия, умиротворенност и, идиллии. Рыбаков, возвращающихся домой, ждет горячий ужин. Побережье спокойно, на воде присутствует лишь легкая незначительная рябь. Зрителю тоже хочется оказаться здесь и прогуляться по песку, дыша морским воздухом.
В пейзаже «Лодка на берегу» преобладают теплые, светлые тона и оттенки. Лишь боковая сторона лодки, находящаяся в тени, окрашена темно-коричневы м, близким к черному цветом. В целом картина выглядит оптимистичной, что удавалось знаменитому пейзажисту далеко не всегда.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Дубовая роща. Осень»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 13:52
Описани е картины Исаака Ильича Левитана: Дубовая роща. Осень.

Пейзаж, написанный на холсте маслом. Точное и глубокое изображение осенней природы в дубовой роще. Левитан очень любил природу и в этой картине раскрыл свою любовь максимально полно. Пейзаж изображает стволы дубов, живописно разбросанные по всему пространству картины. Кроны переплетаются между собой, образуя потрясающий своей яркостью и насыщенностью цвета осенний купол из листвы. Стволы деревьев настолько реалистичны, что к ним хочется прикоснуться. Толстые, тонкие, изогнутые, раздвоенные, даже просто пеньки – все сумел уместить и отразить художник в своей картине.
Все пространство между деревьями ковром усыпано сочной и красивой осенней листвой, которая в некоторых местах еще спорит с летней зеленью, не дающей себя укрыть. Яркой полосой вдоль всего пейзажа идет изображение тропы в роще, расположенной между деревьями. Получается своеобразная аллея в дубовой роще.
Но больше всего во всей картине поражает ее насыщенность цветом. Она настолько органично сочетает в себе все оттенки осени, что еще раз убеждаешься в красоте и очаровании российского леса в это время года. Между тем и зелень присутствует в полной мере. И трава, и кое-где листва изображена художником еще достаточно свежей и зеленой, что придает особое разноцветье картине. Темные, почти черные стволы дубов сливаются с пышными желто-оранжевым и кронами в единую палитру осенних красок. Отдельные мазки бордовых и коричневых цветов дополняют общую цветовую гамму.
Глядя на картину, хочется закрыть глаза и вдохнуть аромат осенней дубовой рощи. Свежий, дурманящий запах листвы будто через картину пробирается прямо в человека, заставляя очутиться там, среди прекрасных дубов. Вся любовь художника к российской природе, к ее неповторимым красотам чувствуется в каждом мазке, в каждом листе и каждой линии.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Июньский день»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 15:51
Описани е картины Исаака Ильича Левитана: Июньский день.

Пейзаж, изображающий чудесный теплый летний день, написан маслом на холсте. Так как автор очень увлекался живописью французских импрессионистов , это не могло, не отразится в его собственном творчестве. Картина «Июньский день» не исключение. Однако наравне с импрессионизмом в пейзаже чувствуется настроение и композиционное построение именно самого автора. Его собственная сущность, как любителя пейзажей и природы.
Картина изображает лесную полосу на горизонте, изображенную в сочных, ярких, насыщенных зеленых тонах различных оттенков. Вблизи располагаются несколько деревьев более крупным планом. На каждом из них тщательно прорисована пышная крона, которая будто колышется под дуновением теплого летнего ветра. На передний план выходит сочная зелень травы с разноцветьем цветущих верхушек. Здесь розовые, голубые, бордовые, белые, желтые и нежно сиреневые мелкие цветки органично сочетаются с плотным зеленым ковром разнотравья. Глядя на этот пейзаж, хочется оказаться там, на той поляне, среди девственно-чист ой природы и бескрайних полей.
Еще один акцент в картине сделан на кромке несжатой нивы с высоко стоящими пышными и мягкими колосьями. Очень четко и структурно показана граница между полем и цветочной поляной с деревьями. Колосья показаны очень густыми и плотными зарослями, по цвету отличающимися от всех остальных деталей картины. Светло-зеленые, очень нежные с темнеющими верхушками, они будто просятся в руки. Вся нива будто трепещет от ветерка, о чем говорят наклоненные в разные стороны колосья.
Небо очень чистое, окрашено в палитру голубых оттенков от более светлого к почти синему. Единственное легкое облако органично дополняет прелесть небесного свода.
Общий вид картины вызывает положительные эмоции, легкость и позитивный настрой. Настоящий кусочек лета в любое время года.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Ранняя весна»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 15:54
Описани е картины Исаака Левитана: Ранняя весна.

Картины великого художника Левитана всегда очень живо и ярко воспринимались публикой. Не обошло стороной и одобрение картины, под названием «Ранняя весна».
В данном произведении ярко выражен особенный настрой эмоций, которому больше всего подвержены русские люди, со своим восприятием мира и тонким чувством природы. При этом, стоит отметить, что данная картина выполнена в очень высоком художественном качестве.
Некоторые критики даже отметили данную современную живопись, высочайшего уровня во всем мире.
Картина несравненно является актом уникального проникновения и ощущения природы. Что касается технического исполнения, то несомненно, Левитан один из величайших представителей технического совершенства.
Мастер в этом пейзаже не просто передает красоту родных и знакомых ему мест, но и обобщенно охватывает все красоты русской природы. Это в большей мере обусловлено непосредственно самим настроением мастера. В подтверждение тому можно даже привести пример, когда художник был в Ялте на лечении, но ему не принесло это облегчения, так как все время Левитан тосковал за родными местами.
Ранняя весна была запечатлена в основном из-за того что художник старался запечатлеть каждый момент природы, в разнообразных ее состояниях. Из-за того что Левитан очень не любил, эту неотвратимо приближающуюся вечность существования, на его полотнах, очень хорошо получается разглядеть и прочувствовать мгновенное переживание природы и художника в момент написания картины. Снег начинает уступать в борьбе за плодородные славянские земли, но при этом еще большая часть земли покрыта им.
В реке видно отражения деревьев, которые еще не успели обзавестись листвой. Картина навевает некую грусть из-за сырости и холода, который в ней изображен, но в тот же момент приближающаяся весна не может не радовать.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Автопортрет»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 15:58
Описани е картины Исаака Левитана: Автопортрет.

Художник написал этот автопортрет еще в юношестве. В это время он еще не признан всеми, да и мастерство не пришло к нему. Левитану 20 лет.
Мы видим юношу с типично южными чертами его волевого лица. Волосы, невероятно волнистые, образуют целую характерную шапку. Глаза очень огромные и пытливые. Губы достаточно полные6 а овал лица достаточно утончен. Кто же он? Быть может, итальянец или же грек? Именно так мы представляем гондольеров Италии.
Мы видим человека с упрямым характером. Наклон его головы особый. Перед нами предстает человек, который успел уже пережить многое. Он пережил смерть своих близких, голодал, у него не было средств к существованию. Темой его картин станет великолепная природа, красоту которой он мог передать максимально полно и ярко.
Этот автопортрет – не картина, а словно легкий рисунок, сделанный углем и кистью. Все это, сочетаясь с очень теплым тоном основного фона позволяет ощутить, что это творение – настоящее живописное полотно. Кажется, что этот портрет нарисован очень быстро, но при этом максимально остро.
По края картины идут широкие мазки кисти. Но при этом голова и лицо моделируются максимально подробно. Они передают все черты, особенности выражения лица художника.
Автопортрет максимально реалистичен. Зритель видит, что художник очень беден, также мы понимаем, что он еврей и художник. Сам фон картины светлый. Темные волосы и пиджак образуют некий силуэт, выделяющийся на автопортрете. Лицо не выделено с помощью тона. Его обрамляет бородка черного цвета и волосы. Весь образ становится достаточно романтичным, но при этом и драматичным.
Изображение максимально конкретно, рука Левитана неимоверно виртуозна. Зритель ощущает это в полной мере. Художник хочет самовыразиться, но это желание еще не осознается им. Мы очень четко понимаем, что, несмотря на столь юный возраст, перед нами настоящий мастер.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Лунная ночь»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:01
Описани е картины Исаака Левитана: Лунная ночь.

Картина написана в 1897 году.
Художник понимал все очарование нежной природы. Ее прелесть прозрачна, а очарование проникнуто особой грустью. Его живопись производит на нас особое впечатление. Она очень проста и естественна, но именно в этом необычайная изощренность.
Важно, что для этой изощренности Левитан не прикладывал каких-то усилий. Мы не чувствуем никакой специальной надуманности. Это возникло само по себе.
В последних картинах Левитана чувствуется рука виртуозного мастера.
На картине изображена погода, достаточно задумчивая и действительно сумрачная. Мы луну не видим, она лишь освещает дорогу. Именно по характеру освещения можно догадаться, что луна не яркая, а блеклая. Небо не темное, как можно было бы предположить. Оно переливается отблесками лунного света. В небе переплетается светлое и темное, придавая ему особое очарование.
По бокам от дороги высятся невероятно стройные березы. Их стволы практически белые лишь с небольшими оттенками серого. Вдали слегка угадываются небольшие домики. Можно предположить, что там расположена деревня. Не стоит сомневаться, что по этой дороге, освещенной лунным светом, приятно прогуляться ночью. Зрителям этой картины так и хочется пройтись по ней, любуясь этим чудесным небом, окунувшись в эту чудесную атмосферу торжественного сумрака.
Левитан мастерски использовал краски. Все цвета достаточно холодные, словно прозрачные. Изображенная природа вполне обычна, но в льющемся на нее свете луны, причудливым образом отражаются некие миры. Деревья, дорога кажутся какими-то необычными и практически нездешними, но при этом максимально родными и знакомыми.
Мастерство Левитана – изобразить привычные абсолютно каждому пейзажи совершенно по-иному. Он мог найти в обыденном нечто особенное, ощутить его новое звучание и передать его зрителям его творений.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Осень. Усадьба»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:02
Описани е картины Исаака Левитана: Осень. Усадьба.

В 90-х годах 19-го века Левитан некоторое время жил у друзей, в Тверской губернии, недалеко от деревеньки Островно, существующей до сих пор. Там находилась усадьба Горка, принадлежащая тайному советнику Турчанинову. Основное здание усадьбы — деревянный дом в два этажа с мезонином, выкрашенным в желтый цвет. Этот дом Левитан изобразил на двух картинах – «Март» и «Осень. Усадьба».
На картине – поздняя осень, любимое время года художника. Хмурый день, обычный для этого времени. Листья уже опали, и покрывают землю практически полностью. Первый снег еще не выпал, и можно ощутить тот шорох под ногами. На некоторых деревьях еще висят пожелтевшие листья, но оставшуюся листву скоро сорвет ветер. На заднем плане – знаменитый главный дом усадьбы Горка – то самое двухэтажное здание с мезонином. К нему ведет тропка (вероятно, дорога), едва различимая под упавшей листвой.
Здесь можно увидеть разительный контраст с весенним мартовским пейзажем, написанным несколько месяцев спустя. На картине «Март» видно, что дом (та его часть, которую изобразил художник) выкрашен в желтый цвет.
На картине «Осень. Усадьба» цвета дома практически неразличимы. Они словно поблекли в ожидании зимы, теряясь на фоне облетающей листвы.
Судя по тому, с какой тщательностью выписаны мельчайшие детали, это место произвело на Левитана огромное впечатление. На картине нет ни людей, ни животных. Художник оставляет зрителя наедине с осенью и двухэтажным домиком неподалеку. Несмотря на кажущееся запустение, он не покинут, здесь почти всегда есть люди – жена Турчанинова с детьми и их друзья, например, Левитан.
Осенние картины Левитана оказали огромное влияние на многих художников. Эта тема присутствовала в творчестве большинства русских пейзажистов конца 19-начала 20 веков.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Долина реки»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:07
Описани е картины Исаака Левитана: Долина реки.

Исаак Левитан — знаменитый русский пейзажист. Современники по праву называли художника мастером «пейзажа настроения». Левитан прожил короткую, полную терзаний, жизнь. Он оставил после себя богатую коллекцию русских пейзажей, которые пользуются популярностью и за границей.
Работы художника пронизаны трепетной любовью к родной земле, а также олицетворяют истинную русскую красоту во всём её великолепии. Картина «Долина реки» относится к самому плодотворному периоду в его творчестве. Именно в конце 19 века он написал свои самые знаменитые полотна, такие как: «Март», «Золотая осень», «Ненюфары». Впоследствии их купил Павел Третьяков для своей галереи.
Больше всего Левитан любил осень, это заметно по его полотнам. Левитан написал более 100 осенних пейзажей и эскизов. Долина реки — этюд, написанный пастелью, безошибочно передаёт настроение осеннего дня. Недаром Исаак Левитан запечатлел на холсте реку, которая лениво бежит вдаль, наполнившись от проливных дождей.

Река всегда была предметом гордости для россиян. Не раз художники обращали свои взоры в сторону этой могучей стихии, которая была источником жизни, а позже и прибыли. Но река, которую изобразил на своём эскизе Левитан несёт в себе умиротворение и безмятежность. Только вода в сочетании с небом, могла выразить полноту чувств, переполнявших, душу художника.
Небо, с его необычайно цветовой и световой заполненностью, несёт в себе второстепенное нагромождение сюжетной линии, создавая атмосферу ожидания.
Художник достоверно точно передал красоту русской глуши. На переднем плане мы видим берёзовую рощу, окрашенную осенними цветами. Что поражает в его работе, так это невероятно тонкое видение происходящего.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Осень. Березки»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:09
Описани е картины Исаака Левитана: Осень. Березки.

Картина написана Левитаном в 1899 году.
Художник умел передать с огромной силой величайшего мастера не поддающиеся обозрению дали ненастного времени года.
Осень изображалась им в своем непередаваемом спокойствии и особом величии. Зрительно может это ощутить, лишь только взглянув на полотно Левитана7
Осень совершенно меняла всю природу. Вся густая летняя зелень постепенно смывалась дождями, деревья одевались в оранжевые и желтые наряды. Некогда густые леса становились полупрозрачными , совершенно сквозными. Лето с его буйными красками сменялось пурпурной и золотой осенней порой.
Художник любил это время года. Он ждал его с величайшим нетерпением и огромным трепетом. Сколько осенних дней перенес он на свои полотна. Известно почти сто картин, посвященных осени, а это не читая этюдов.
Каждый раз на полотнах художника осень предстает по-новому. На этой картине мы видим вполне знакомые нам всем с детства вещи. Березы еще одеты в причудливые яркие наряды из желтых и красных листьев, ветер не успел сдуть их. Небо настолько необычно, что до боли напоминает еще совсем тонкий первый лед на реке.
Мы чувствуем, насколько печальны дни осени. Листья осыпаются, травы гниют, солнце еще греет, но совсем слабо. Вся природа готовится к зиме.
Левитан – мастер цвета. Как великолепны белые стволы берез на фоне еще местами зеленой травы. Краски невероятно колоритные и сочные. Художник нарочито не прописывает каждую травинку и каждый лист. Перед нами предстает некая дымка, о которой поэты говорили, что она «звенящая». Все изображение сливается в некие пятна цвета, создающие особое настроение осенней унылости и грусти. Серое небо нисколько не оживляет пейзаж.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «В парке»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:11
Описани е картины Исаака Левитана: В парке.

Левитан вобрав в свое творчество все лучшее от Остроухова, Серова и Коровина и других друзей, создал собственный стиль, который стали называть стиль русского пейзажа, и по праву стали считать «левитанский». Левитан был один из самых значимых русских и европейских художников-пейз ажистов 19 века.
В его искусстве были впитаны горесть и радость того времени, свои творческие искания он воплотил в лиричных образах русской природы.
Работы Левитана восторженно оценивали современники, которые считали его картины – пейзажи настроения, которые удивительно правдивы и достоверны. За все время своей творческой деятельности им было создано несколько тысяч этюдов и картин, с абсолютной уверенностью его работы можно называть – эталон в живописи пейзажей.
Родная природа вдохновляла этого художника на создание прекрасных картин. Картину «В парке» Исаак Левитан написал в 1880 году.
В верхней части полотна находится небо. Оно покрыто воздушными белыми облаками, небо удивительно красивое, голубое. Еще царит лето, гуляя по парку, можно представить, как вдалеке слышится вечерний звон церковных колоколов, который разлетается над деревьями, рекой.
В центральной части этой экспозиции – река, в воде которой отражаются деревья. Смотришь на ее голубые и серые оттенки, и проникаешься спокойствием этой картины, ее летний пейзаж покоряет своим волшебным очарованием.
Главный акцент сделан на почти упавших березах, и соснах, которые стоят позади них и возвышаются над ними.
Исааку Ильичу Левитану в любой его работе удавалось найти необыкновенную глубину природы, которая переплетается с устоями жизни русского человека.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Осень. Туман»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:13
Описани е картины Исаака Левитана: Осень. Туман.

Исаак Левитан родился в 1860 году и был одним из значительных пейзажистов XIX века. Он не гнался за яркими красками и эффектными видами. Всё представлял просто и ясно.
Каждое появление нового произведения Левитана являлось его победой. Им восхищались, о нём везде говорили. Его признавали как великого мастера.
Несмотря на свой сложный характер, когда он мог легко впадать в страшную хандру или гнев, с наличием желания к суициду, в его душе всегда было место чистому и проникновенному настрою для написания картин, который прослеживается во всех его произведениях.
Тех эффектов, какие Левитан достигал в своих пейзажах, поражает, вызывая восторг. Используя технику акварели, художник достигал чистоты цвета и движений листьев, будто работа была создана в лирическом пейзажном жанре. Он любил работать именно в этой технике, создавая восхитительные произведения. Художник очень тонко чувствовал природу.
Настроение этой картины настолько зыбко и неуловимо, что невольно затаится дыхание для ощущения всей чистоты осеннего воздуха. Полностью уходя в созерцание, воображение растворяется в густой белизне тумане так же, как деревья.
Чувствительность живописи предполагает определённую эскизность, внешнюю незаконченность , а если быть точнее – создаёт ощущение незаконченности . Все эти приёмы в написании картины являются отличительной особенностью пастелей и акварельной краски.
У него с детства в памяти остались засыпанные листвой прекрасные поляны, печальные и пышные уголки родных простор с берёзками и другими разнообразными деревьями, коими богата русская земля.
Технику стиля живописного символизма, Левитан воспринял уже в последние годы своего творчества, позже сформировав уже своё направление, применяя в дальнейшем написании более поздних известных картин.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Заросший пруд»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:15
Описани е картины Исаака Левитана: Заросший пруд.

Картину «Заросший пруд» создал известный художник-пейзаж ист Исаак Левитан. Полотно было написано в 1887 году. Однажды художнику посчастливилось увидеть холст Поленова «Заросший пруд» и Левитан так вдохновился рисунком, что решил создать собственную интерпретацию на эту тему.
На картине художник мастерски изобразил природу. Чудесным образом на холсте сплелись воедино оттенки зеленных красок. Зеркало воды точнейшим образом передает отображение вокруг. На берегу водоема растут осоки и ивы, склонившие свои ветви. Вокруг царит атмосфера некого очарования и колдовского спокойствия. На переднем плане изображен пруд, заросший ряской. Местами видна идеально ровная гладь воды. Кажется, будто сейчас почувствуется легкий запах свежей зелени и прохлада водоема.
Видимо день уже на исходе, близится вечер. В светлые цвета окрашено небо. Умиротворяющий покой окутал тихую заводь. Художник в каждый мазок кисти вложил душу, создавая в целом гармоничное творенье. Его манера изображения колоритно отобразила все богатство русской природы. Буквально каждая деталь на полотне исполнена в точности, скрупулезно прорисованы все элементы, каждый листик и каждая травинка.
В полотне «Заросший пруд» четко передаются ощущения и настроение автора. Глядя на картину, невольно ощущается умиротворение и покой. Смысл изображения чрезвычайно легок для восприятия. Художник воплотил в произведение искусства свое отношение к природе.
Левитану присуща совершенно особенная манера написания картин. Художник прославился благодаря своему реалистичному умению отобразить пейзаж на холсте. Его работам характерна точность проработки всех композиционных элементов. Левитан тонко ощущал и профессионально передавал изображению все самое интимное в природе.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Весна в Италии»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:17
Опи сание картины Исаака Левитана: Весна в Италии.

Есть у этого живописца два чудных пейзажа и оба они посвящены Италии, а если быть точнее весне в Италии.
Собственно весна – это прекрасное время года повсюду. Но Левитан нам раскрывает итальянскую весну,
а это значит, что в этом что-то есть.
Два пейзажа, созданные в один год и почти на одном и том же месте, в горах, но какие они разные.
На первом полотне, скорее всего уже закат и цветущие деревца погружаются постепенно в темноту. Но солнце ещё освещает дальние снежные вершины, а сумерки постепенно опускаются в горы. Красиво? Да. Но можно предположить, что на абсолютно синем небе вдруг возникли тучки и их тени стали «бегать» по земле. Может и такое быть, в этой стране погода порой меняет свой нрав очень быстро, впрочем, как и народ, живущий в этих краях.

На втором полотне фактически тоже самое, но только на этот раз солнце ещё не закатилось и потому пейзаж достаточно яркий, солнечный. Сельская дорога, уводящая куда-то вдаль, зелёные холмы у самых вершин. И конечно же снежная гора, которая так и сияет своей снежной белизной. Буйство красок даже на первом полотне, в тёмных тонах точно видны бледно розово-белые расцветшие яблони. Это очень красиво смотрится со стороны, а главное дико романтично.
Левитан остался верен себе, и даже здесь в Италии сумел превзойти все ожидания. Но всё же его русские пейзажи ни с чем несравнимые. Что, правда, то, правда – родные просторы Левитан писал куда как лучше и интереснее. Но всё же дело не в этом, а в том, что даже в итальянской провинции он нашёл буйство красок и смог так красиво и эмоционально передать при помощи всех цветов тёплых оттенков.
Именно это и притягивает наш взор — краски, от тёмно-зелёного до кристально белого. И конечно же, это его европейским гимн Весне, которая есть всегда и везде, и наверно всегда будет.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Осенний лес»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:22
Описани е картины Исаака Левитана: Осенний лес.

Картина И.И. Левитана «Осенний лес» была создана в 1886 году. Как хорошо наблюдать за осенью в лесу. Разноцветный наряд на деревьях и кустах очень гармонирует с природой. Вглядываясь в глубину леса отчетливо видны черные и ослепительно-бе лые стволы деревьев. Эта пустота и одновременно роскошь цвета заставляет задуматься о прекрасном чувстве – легкости души.
Художник в своей ранней работе показывает, насколько близка ему природа. Изображение леса предположительн о в полдень представляет листья в осенних солнечных лучах. Необычная тишина. Только шорох листьев заставляет идти потихоньку, не вглядываясь под ноги.
Животные уже спрятались, а опавшие листья аккуратно укрывают земляной покров.
О чем думает пейзажист в этой работе? О высоких чувствах или же вспоминает кусочек детства, проведенного в родном маленьком городке. Происходит осознание некой доброты и робости. Наличие двух красок желтого и красного цвета передает все настроение природы в этот прекрасный день.
Возможно, пойдет дождь, но листва, почти не шевелится. Одиноко как-то.
Если прислушаться, то в осеннем лесу тысячи звуков пытаются вырваться наружу. Они настолько легки в восприятии, что хочется часами стоять и слушать щебет еще не улетевших птиц и рокот ветвей деревьев. А ведь скоро зима, и лес будто готовится ко сну. Замечательное время здесь для собирания грибов, стоит присмотреться их очень много. Просто красно-желтые листочки прикрыли их своим полотном.
Картина «Осенний лес» была написана художником в Москве. Современные пейзажные этюды были в моде. Интересным является факт того что пейзаж создавался по памяти, и никаких зарисовок не существовало. Лес настолько реален, прелести ярко красных тонов напоминают о будущих морозах. Создаётся душевное спокойствие.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Солнечный день. Весна»Левитан Исаак Ильич 26.01.2016 16:24
Описани е картины Исаака Левитана: Солнечный день. Весна.

Временем создания картины «Солнечный день. Весна» стал период 17-летия художника Исаака Левитана. Молодой человек проходил учёбу в школе живописи города Москва. Основным направлением мастера стали пейзажи. Возможно, это непросто была любовь к природе. Левитан был учеником известного художника Алексея Саврасова, который, в свою очередь был мастером изображения сущности окружающего мира.
Внимание стоит уделить их дружеским отношениям и совместному видению сущности красоты натуры. Очевидным является и то, что наставник Левитана предлагал непросто рисовать, а вложить всю свою душу в картины. Пейзаж должен быть натуральным, а не срисованным — это основная черта творчества.
Работа Левитана «Солнечный день. Весна» включает в себя лёгкость и удивительность окружающей среды. Изображён уютный деревенский уголок, окружённый прекрасными деревьями. Дом сделан из дерева, что доказывает простоту русской души.
Местоположение жилого уголка вроде бы в тени, но солнце всё равно пробивается сквозь стройные берёзы, освещая остальную половину двора. Смелые полутона зелёного цвета отлично показывают молодость и чистоту окружающего мира. Окошки очень маленькие, как будто за ними скрывается тайна быта людей. Внешний вид деревянного домика привлекает семейным счастьем, которое царит внутри. Домашняя птица во дворе показывает хозяйственность человека и его ответственность.
Исключительная природа – основной вдохновитель Исаака Левитана. Прослеживается невооружённым взглядом стремление художника, показать внутреннюю красоту и хрупкость естества. Несомненно, ранняя работа мастера веет своим юношеским реализмом, так как краски настолько яркие и броские.
Присутствие уюта на картине Левитана впечатляет зрителя и заставляет окунуться в детство, где есть деревенский простой уголок счастья.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Речка в лесу»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:31
Описани е картины Исаака Левитана: Речка в лесу.

В знаменитой пейзажной живописи И.Левитана свое скромное место занимает картина «Речка в лесу». Место картины в творчестве Левитана скромное только в сравнении с остальными шедеврами художника. А в целом «Речка в лесу» в полной мере создает знаменитое левитановское «пейзажное настроение», передавая «поэзию леса».
Маленькая поляна с лесной речкой по середине окружена густыми зарослями. На втором плане, на другом берегу реки, начинается лес, на опушке которого стоит изба. Все просто, красиво и выразительно. По поводу выразительности начнем с речки, которая на переднем плане своим легким движением и зеркальной поверхностью вызывает спокойствие. Как основной элемент переднего плана, она через отражения на своей поверхности, как бы готовит нас к восприятию заднего плана – густого леса с избой. Поляна от переднего плана вглубь визуально сужается и теряет свою значимость. Но пространство заполняется лесом, который открыт во всей красе.
Деревья и трава, благодаря удачному цветовому сочетанию, на фоне речки слегка отдают влажностью. Для травы характерна сочность и свежесть. Благодаря этому чувствуется летний запах леса, его чистый и свежий воздух.
От светло-зеленого колорита переднего плана автор переходит на темно-зеленый колорит для передачи сумрака леса. В целом по картине краски определенно приглушены.
Облака, зависшие над лесом с тревожными оттенками, содержать маленький намек на ожидание дождя.
Как и по остальным произведениям Левитана, здесь также, пусть и не совсем зримо, присутствует человек. Это присутствие передано через изображенную избу. Но самое главное присутствие человека ощущается через переживания, которые возникают при просмотре картины. Истинно поэтическая красота природы, переданная великим художником, создает впечатление, что изображенный им пейзаж является лучшим местом в мире. Такое же впечатление оставляет и картина «Речка в лесу».
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Дуб»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:32
Описани е картины Исаака Левитана: Дуб.

Пейзаж выполненный Левитаном под названием «Дуб» очень близок по своей композиционной постройке к такой же картине с аналогичным названием Саврасова. Картина очень богата разнообразием цветов, что также можно сравнить с работами Поленова.
Написав растущий на опушке леса очень мощный и большой дуб, переливы света которого сползают по его листьям, озаряя их красками и переливающимся в нагретом воздухе. Таким образом, Левитан смог идеально передать нежнейший тон еще молодой травы у самого основания дуба, вместе с золотисто-желты м и местами оранжевым цветом, который исходит от смолистых сосен, которые стоят вокруг дуба, и неподражаемую игру теней на ветвях и стволах деревьев.
Когда зритель первый раз видит данное произведение искусства, то сразу понимает всю суть искусства и ее поразительную глубину возможности. Ни для кого не секрет, что Левитан больше всего предпочитал осенние пейзажи, намного реже можно встретить картины, посвященные весенней поре года, и совсем редкость, встретить пейзаж, застигнутый врасплох в разгаре лета.
Естественно главным героем пейзажа является дуб, который стоит на опушке леса окруженный хвойными. Дуб широко раскинул свои ветки, а его кора просто переливается и золотится при солнечном цвете из-за его густой и пышной кроны, лишь в некоторых местах солнечный свет имеет возможность проникнуть сквозь темно-зеленую листву. Из-за этого, под ним виднеется подобие нимба золотистого цвета. А эта сухая ветка придает этой картине и дубу в частности еще большую реалистичность.
Своей естественной красотой дуб затмевает все остальные деревья, даже если бы он не был бы выведен на передний план. Могучесть дубу также придают такие мелочные сосны и цветочек, который находится у самого подножья. Дуб всегда ассоциируется с могучестью, стойкостью и силой.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Осенний пейзаж с церковью»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:34
Описани е картины Исаака Левитана: Осенний пейзаж с церковью.

Левитон всегда славился своей способностью правдиво и ярко отображать состояние природы в своих пейзажах. Его осенние пейзажи особенно известны. Глядя на эти картины, совокупность красок, цветов и мотивов, зритель будто бы действительно погружается в пасмурные осенний день, окутанный легким холодом и ветром. Художнику удается передать осеннюю атмосферу.
На создание картины Левитан потратил два года — с 1893-1895. На сегодняшний день картина находиться в Третьяковской галерее, где любой желающий может увидеть ее вдохнуть запах осени.
На своей картине «Осенний пейзаж с церковью» автор запечатлел небольшую церквушку, расположившуюся на опушке леса. Она припрятана уже пожелтевшими деревьями, сбросившими свою листву. Церковь выкрашена в традиционные светлые тона. Стены у нее белые, а небольшой возвышавшийся купол раскрашен в зеленый цвет, символизирующий спокойствие и умиротворение.
Художник в своей картине смог изобразить именно осеннюю природу. Она холодная, но в тоже самое время, очень живая. Все краски, в которых выполнен холст, нельзя называть яркими. Они скорее по-осеннему тусклые, навевающие холод и грусть.
Справа изображены два одиноких дерева, практически полностью потерявшие листву, в то время как трава в лесу еще не успела пожелтеть. Они передают зрителю ту приятную осеннюю грусть, которую хотел показать художник. На этой картине время будто бы останавливается , чтобы зритель смог до конца насладиться осенним спокойствием.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Цветущие яблони»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:36
Описани е картины Исаака Левитана: Цветущие яблони.

Картина написана в 1895 году
Левитан умел почувствовать тихую жизнь самой природы. Он мог мастерски передать всю полноту очарования обычного пейзажа, найти великолепие в привычном и, казалось бы, ничем не примечательном.
Зритель видит цветущие яблони.
Весной вся природа только просыпается от зимнего оцепенения. Зелень невероятно нежная и светлая. Ее краски еще очень чистые и юные.
Как красивы цветущие деревья. Ярко-синее небо и цветы яблонь на его фоне. Что может быть прекраснее? Кажется, что небо покрыто белоснежным кружевом тончайшей работы. Природа – чудесная мастерица, создающая великолепные творения, неподвластные рукам человека. Левитан умел увидеть это очарование.
Художник был настоящим мастером. Он мог подобрать такие краски, чтобы наиболее полно передать в каждом пейзаже самое главное. Никто другой не мог почувствовать и показать жизнь природы, ее таинственное очарование, которое сокрыто в абсолютно обыденном.
Мы видим вполне обычный яблоневый сад. Он переполнен белой кипенью невероятно нежных цветов. На переднем плане – скамейка, на которой можно посидеть, чтобы в полной мере насладиться особой тишиной, послушать таинственные звуки и полюбоваться весенней природой. Вся картина изнутри напоена особым светом, благодаря которому у зрителей остается невероятно теплое впечатление. Левитан использовал невероятно сочные краски, которые позволяют ощутить подлинную реальность всего того, что изображено на картине.
Каждый из нас видел подобные картины, но беда в том, что мы все время спешим куда-то. Нам некогда остановиться, чтобы заметить красоту, нет времени услышать пение птиц и шелест трав. Творение Левитана помогает людям это почувствовать. Оказывается, обычная природа может быть сказочно красива. Остается лишь удивляться, как мы не увидели сами этого очарования.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Перед грозой»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:37
Описани е картины Исаака Левитана: Перед грозой.

Картина написана в 187 9году.
Мы видим окраину деревни. Справа идет улица с покосившимися от времени домами. Два мальчика заняты привычной игрой. Они чем-то очень увлечены и не замечают, что собирается гроза.

Левитан использовал максимально сочные краски, чтобы передать очарование природы. Вся трава и деревья прописаны максимально четко. Создается ощущение, что мы вот-вот услышим шелест листьев и почувствуем дуновение ветерка.
Левитан изобразил обычный летний день. Небо еще голубое, но совсем скоро все изменится. Приближается гроза. Справа сгущаются тучи. Они пока еще не мрачные, а только слегка темные. Левитан сумел мастерски изобразить тот момент, когда гроза еще только зарождается. Еще не дует сильный ветер, не гнутся деревья и не сверкает молния. Вся природа замерла в каком- то ожидании.
Художник мастерски передал невероятно солнечное настроение, хотя картина и называется «Перед грозой». Может возникнуть впечатление, что перед грозой деревья и трава замирают в томительном ожидании чего-то неизвестного, создается некое напряжение. Но на картине Левитана все по-другому. После дождя вся природа освежится и засверкает новыми красками. Вот почему каждое деревце и травинка замерли в томительном ожидании грядущей грозы.
В обычном деревенском летнем дне есть свое очарование. Казалось бы, на картине не происходит ничего особенного. Но подлинная красота кроется в обычном. Истинный художник умеет увидеть то, что другим неподвластно. Левитан передает собственное ощущение. Вся картина словно светится изнутри, ее переполняют невероятно яркие и сочные краски. Покосившиеся деревянные дома серого цвета не создают ощущения безысходности. У зрителя возникает невероятно светлое и радостное чувство.
Обычная природа перед грозой обретает новое звучание, благодаря мастерству художника.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание Картины «Свежий ветер Волга»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:39
Описани е Картины Исаака Левитана: Свежий ветер Волга.

Исаак Левитан написал свою картину под названием «Свежий ветер. Волга» в 1895 году. Полотно очень долго писалось, и было завершено только тогда, когда все упорные труды и поиски дали свой результат. А результат стоил того, ведь работа получилась очень глубокой и выразительной. Эта картина является одной из немногих его картин, которые вышли на редкость оптимистичными, что не может не радовать зрителя знакомого с его творчеством, и по сей день. Картина очень богата на содержание, имеет некоторые выразительные тона и даже нарядность. Художник предоставляет взору зрителя образ полноводной реки в России, на которой не угасает жизнь, быстрыми рывками перемещаются лодки, неспешно и величаво плывут пароходы. Даже можно прочувствовать, насколько тяжел ход парохода-буксир а, который вынужден отбуксировать две неряшливые баржи.
Погода тем временем остается неплохой, что можно заметить по ускорившимся облакам, которые скользят по небу, а паруса тем временем у баржи, наполняются ветром все сильнее, разгоняя ее ход. Неподалеку проплывает и расписанная лодка, которая добавляет нарядности всей картине. Навстречу к зрителю движется белый пароход, позади которого также виднеется дым от какого-то другого судна. Тем временем ветер усиливается и об этом говорит белая пена, которая образовывается на поверхности воды.
Цветовая гамма довольно контрастная и выполнена в холодных тонах, в основном голубого цвета вода отлично переливается с зеленым цветом берегов. Небо тоже наполнено голубым цветом всех оттенков, а благодаря облакам, появляется ощущение большого пространства и монументальност и всей картины.
Стоит также добавить, что эта работа была первым пейзажем, который художник выполнил не в состоянии покоя, а в движении.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Осень (Октябрь)»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:41
Описани е картины Исаака Левитана: Осень (Октябрь).

Осень – одна из самых загадочных и красочных времен года, которая во все времена воспевалась поэтами и вдохновляла художников на свои самые прекрасные картины. Левитан не стал исключением.
Написал картину «Осень. Октябрь» один из самых известных российский художник импрессионист Левитан в 1887 году. Его пейзажи, посвященные осени, отличаются от других своей жизненностью и чувственностью. Они изначально создаются для людей, а не для музеев или частных коллекций. Левитан смог максимально передать положительную сторону осенней поры: на смену летнему зною пришла прохладная осень, которая подарит земле желанные дожди и пестрое убранство деревьев.
Несмотря на это, в цветовой гамме, которую использовал художник, проглядывается глубокая печаль, и даже депрессивность. Все это не случайно. Дело в том, что именно в 1897 году художник тяжело заболел. Именно творчество было его лекарством, поэтому все работы Левитана того периода, несмотря на чувственность, пронизаны несколько грустными красками и деталями. Кроме того, если внимательно посмотреть на картину «Осень. Октябрь», можно заметит некое внутренне противостояние, настоящую борьбу творца с недугом: в серых, «мертвых» ветках, растет молодая зеленая веточка, которая демонстрирует надежду и веру в светлое будущее. Такой же смысл и вложен в светлую полосу над горизонтом.
Но наибольшая противоречивост ь выражается в изображении реки и неба. Во-первых, они выполнены в полутонах, где серость переходит в молочно-белые оттенки. Во-вторых, отражение небесного свода в речной воде также условно можно разделить на две части: светлую и темную. Недаром именно это творение художника называют антиподом. Несмотря на это, именно в нем можно рассмотреть настоящую любовь художника к своей Родине.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Поля»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:45
Описани е картины Исаака Левитана: Поля.

В картине Левитана «Поля» показана торжественность , величавость и простота красоты русской природы. Здесь царит спокойствие и в то же время великолепие. В дали расположены крестьянские дома и виднеются кроны осенних деревьев. По небу спокойно передвигаются облака, появляющиеся из-за горизонта, как бы подчеркивая бесконечность просторов.
В своем произведении Левитан приближает чистую природу к человеку, отождествляя их друг с другом. Ее торжественные просторы олицетворяют выходной день в деревне, когда вокруг все тихо и спокойно. Картина «Поле» великолепное творение. Произведение впечатляет, изображенной на нем могучей силы русского поля. На полотне охватывается большой панорамный обзор. Пространственна я ширь усиливается облаками. Цветовые оттенки картины очень богаты красками. Здесь есть коричневые, желтые, зеленые, голубые и синие тона. Колоритность полотен является основой в творчестве художника.
Пейзажи Левитана считаются шедевром мировой культуры. Изображая знакомые всем пейзажи, он вложил всю силу своей любви к родной природе. Кажется, что в картинах художника живет душа, в них звучит прекрасная музыка природы. С первого взгляда кажется, что в картине нет определенного композиционного построения, но если вглядеться, она очень продумана и качественно оформлена. С края поля взгляд скользит вглубь, где виднеются маленькие крестьянские домики.
Картина изумляет своей реалистичностью . Изучая красоты природы, Левитан мастерски переносит их изображение на полотно.
Творчество Левитана воспринимается большинством критиков как настроение, передающее грусть. За свою короткую жизнь пейзажист создал большое количество известных по всему миру произведений искусства. Мастерство художника было признано даже его современниками.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «В лесу осенью»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:46
Описани е картины Исаака Левитана: В лесу осенью.

Исаак Левитан был настоящим мастером пейзажей. Большинство его пейзажей называют шедеврами даже самые требовательные критики. При этом Левитан не просто перерисовывал природу, но и влагал всю свою душу в каждую из своих картин. За счет этого все они являются очень эмоциональными.
Картина «В лесу осенью» выполнена с использованием пастельных цветов. То есть, они не броские, не яркие, не бросаются в глаза. За счет этого мы можем представить, будто мы являемся неотъемлемой частью самой картины. Кроме того это позволяет облегчить восприятие полотна, так как понять суть слишком красочной картины бывает довольно сложно.
В картине Левитана видно, что он на самом деле любил природу. С огромной любовью он относился к родным местам, где он провел свое детство и юность, ведь именно в это время в его жизни случались все самые интересные моменты.
На данном полотне изображен пейзаж, характерный для русских лесов. На переднем плане виднеется еще не пожелтевшая поляна. Это говорит о том, что на улице пока что только начало осени. Хотя скорее всего – на улице октябрь. Об этом можно судить за счет того, что сзади виднеется тополь, листья которого уже стали оранжевыми. Природа потихоньку готовится к наступлению зимы. Животных на картине не видно. Они сейчас заняты другими делами, ведь скоро появятся первые заморозки, а к этому времени еще нужно запастись пищей на зиму.
Левитан изобразил один из дней в середине осени. Солнце по-прежнему светит, но теперь его лучи не такие теплые, как раньше. Небо чистое, голубое. Значит погода хорошая. Художник изобразил на своем полотне хвойную рощу. Как и многие другие художники, Исаак любит хвойные деревья, ведь они являются характерными для русской природы.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Васильки»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:48
Описани е картины Исаака Левитана: Васильки.

Левитан известен каждому как наиболее известный российский пейзажист. На данной картине мы види не совсем привычное для него изображение – натюрморт.
Ничто не отвлекает зрителя от смыслового пятна: художник не создал ни единой детали вокруг вазы с цветами, за которую зритель мог бы зацепиться взглядом. Все внимание обращено на цветы: божественно прекрасные в своей простоте васильки. Простые полевые цветы поражают своим великолепием. Казалось бы, обычные васильки, одинаковые, похожие друг на друга. Но каждый из этого небольшого букета цветок василька привлекает к себе отдельное внимание. Каждый из них своего, особенного оттенка. Здесь зритель найдет и ярко-синие васильки, и с легким оттенком фиолетового, и голубе, и розовые, и даже белые васильки.
Все цветы разной длины: создается впечатление, что букет был собран второпях, без особого внимания. Вместе с васильками в букет затесалась пара колосьев пшеницы – вряд ли они стоят в вазе специально, скорее всего, попались при небрежном собирании букета.
Но именно в это небрежности скрыт особый шарм. Нет навязчивости или пафоса в букете – простые цветы радуют глаз, не претендую на особое звание.
Васильки стоят в обычном глиняном горшке зеленоватого оттенка. Таким цветам не подобает подбирать особенные вазы – на фоне простого горшка они заиграли еще ярче, стали еще синее или белее. Кажется, что все оттенки голубого и синего собрались именно в этом букете, и второго такого никогда уже не собрать.
Внизу на столе, застеленном светлой ничем не примечательной скатертью уже лежит пара лепестков – что ж, век васильков недолог, совсем скоро они осыпятся все. Скатерть сливается со стеной – нет никакого разделения между ними. Есть ощущение, что горшок с цветами просто завис в воздухе – именно таким в мимолетной красоте и запечатлел его художник.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Озеро. Русь»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:50
Описани е картины Исаака Левитана: Озеро. Русь.

Эта последняя картина Левитана написана в 1895 году.
«Озеро Русь» — основное произведение живописца поздней поры. Художник так и не завершил это творение, так как умер. Но даже в этом незавершенном виде картина производит на всех зрителей просто грандиозное впечатление. Солнечный день, его невероятная свежесть и особенная яркость, переданы с особой непосредственно стью, которая почти импрессионистск ая. Зритель видит, как по небу плывут великолепные золотистые облака, причудливо отражаясь в озере. На берегу виднеются колокольни ярко белого цвета, сочные зеленые луга, осенние деревья. Все это наполняет нас верой в то, что Россию ждет очень радостное и обязательно доброе будущее.
Картина Левитана – некий синтез всех наблюдений и впечатлений художника над природой своей земли.
Над этим полотном художник работал невероятно долго и главное вдохновенно. Для него он делал множество этюдов и эскизов. Очень часто ездил на озера в Тверской губернии, которые и стали натурой его шедевра.
Левитан мастерски сочетает богатые краски лета с буйством оттенков осенней природы. Замысел художника в том, что именно такой должна быть природа в достаточно редкие минуты ее подлинного счастья. Перед зрителем предстает невероятно романтическая картина, которая звучит словно лирическая песня.
Важно, что небо – не просто фон картины. Возникает непреодолимое ощущение, что облака не просто плывут и догоняют друг друга, а словно выходят за рамки полотна. Именно облака – наиболее выразительная часть этого грандиозного пейзажа.
Пространство охвачено настолько масштабно, что создается поистине панорама. Облака движутся, усиливая эту невероятную широту.
Все цвета картины необыкновенно яркие и чистые. Облака далеко не просто белые. Они слегка фиолетовые и немного желтоватые там, где их освещают лучи солнца.
Все полотно создано мазками большой ширины, которые обобщают все предметы.
Живописец старается соединять некую декоративность и подлинную монументальност ь; сложность и обобщенность изображаемого им, психологизм и тонкость переходов между цветом и светом.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Золотая осень Слободка»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:51
Описани е картины Исаака Левитана: Золотая осень Слободка.

Художник очень любил путешествовать по Волге. Волга для Левитана стала, как героиня. На своих полотнах он не раз отображал пейзажи, которые касались этой могучей реки. И в это раз, когда художник пребывал в своем любимом местечке Плес на Волге, ему захотелось написать эту картину.
Это очень пронзительный аккорд, написания этого полотна. Потому что картина сама по себе противоречива. С одной стороны Левитан отобразил пиршество природы, яркой осенней кратковременной поры, с другой — обычный быт простой русской деревеньки.
На картине изображены покошенные крестьянские избы, проезжая дорога, желтеющий лес. В глубине картины спокойная цветовая гамма.
Здесь же художник отобразил величие этого огромного пространства. И спокойное ожидание того, что скоро наступят холодные и дождливые дни.
Картина как бы показывает цикличность жизни. Деревушка стоит посреди зеленеющих полей. Кругом солнечный свет, хотя тепла от него уже нет. Стройная березка стоит слева со своей кроной пожелтевших листьев.
Она является ярким пятном по отношению к другим деревьям, которые уже сбросили свои листья и они стоят потемневшие, как бы ожидая приближения зимы, чтобы уйти в спячку до весеннего пробуждения.
А вдоль покосившихся домиков тянется проселочный тракт, который как бы замирает из-за ветхого плетня, который зацепился за крайнюю избу, а потом появляется между полей и теряется где-то на горизонте.
Обычная повседневная картина. Мастер еще раз сделал ударение на то, что жизнь является естественным ходом событий. И что лето сменяет осень и т.д. То есть, это беспрерывный цикл жизни природы.
Художник, который обожал будничные мотивы, все время развивал эту лирическую тематику. А учителем, который вдохновил Левитана писать пейзажи, был замечательный художник А.К. Саврасов.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Лето»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:54
Описани е картины Исаака Левитана: Лето.

Привычное для Левитана изображение легкого лесного пейзажа. Природа, русский лес – с детства знакомый зрителю образ.
С годами природа России не сильно меняется. Есть еще в деревнях наших такие леса: с широкими не вытоптанными лугами полевых цветов, с не срубленными высокими деревьями, где полным-полно грибов и ягод. Вот и Левитан постарался на полотне передать всю радость ликующей природы лета. Природа живет, торопится жить – летняя пора скоротечна, увы.
Кто бы не хотел оказаться в таком лесу! Зритель ощутит аромат этого луга: яркие васильки, кашка, колокольчики, ромашки…море цветов: кажется, руку протяни и соберешь букет, прямо как в детстве, или свяжешь венок на голову из полевых цветов. Найти бы озеро рядом да искупаться – какой отличный вид бы был вокруг воды.
Поодаль, за лугом можно увидеть лесную дорогу – довольно широкая песчаная дорога. Пожалуй, нечасто по ней проезжают коляски с лошадьми. По такой дорожке хорошо гулять в летних сумерках или в раннее утро, когда роса на лугу будет щекотать босые ноги.
За ярким, разноцветным лугом тянутся сочные зеленые деревья. Справа одиноко стоит береза и растет густой кустарник. А подальше, за дорогой, огромный и густой лес – он полон ягод и грибов. Кто из вас не ходил в такой лес по грибы, по ягоды. Можно там и белку встретить, и зайца. Посидеть на траве, полежать, помечтать, пожевать колосок, глядеть на небо. Красота!
Небо чистое, голубое, а местами ярко-синее. Пара легких облачков на небе только подчеркивает завершенность этого пейзажа; подчеркивает его легкость и невесомость. Наблюдая за картиной, можно даже ощутить этот свежий лесной воздух и запах полевых цветов. Как жаль, что их нельзя протянуть руку и дотянуться до них – хоть бы один такой сорвать – благоухающий кусочек нетронутой природы.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Буря. Дождь»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:55
Описани е картины Исаака Левитана: Буря. Дождь.

Эта картина была написана в 1899 г. Она является чуть — ли не последней крупной работой великого художника.
Перед зрителями предстает вид с холодным осенним небом. С серыми растрёпанными облаками. Плотная хмарь раскинулась уже на полнеба. Чувствуется во всем приближение грозы.

Косыми струями дождя закрывается все видимое пространство. Ветер рвет потемневшую от ненастья траву и развивает ее вместе, с желтеющими свежими опилками. Порывы ветра настолько сильные, что тонкие березки согнулись до земли.
Такие же согнутые силуэты деревьев и на дальнем плане. Спокойными ко всему происходящему остаются пни деревьев и аккуратно сложенные в поленницу дрова. Холодный ливень их тоже поливает. И вид у них унылый и сиротливый.
Выдающемуся русскому пейзажисту первому удалось передать печальную силу неизмеримой дали русской непогоды. Зрители видят в картине усиление повествования путем использования художником живописных и композиционных средств.
Здесь наблюдается необычность сюжета и экспрессия трактовки. В картине заложен основной тон в тяжелых, холодно рыжих оттенках. В произведении использованы и теплые цвета, но художник их специально оставил приглушенными.
Перед зрителем предстают хаотично разбросанные, благодаря широким мазкам, трава, опилки. И от этого всего кажется, что оно все раскидано налетевшим непонятно откуда ветром. Изображение березняка на горизонте и неба было сделано с помощью легких мазков. Темные, почти, что черные тона, а также светло-серые использованы для его изображения.
Картину можно назвать панорамой из-за ее вытянутости и сгибания деревьев. В 1899 была Передвижная выставка, и там экспонировалось это произведение. Картина получилась со своей нервной, экспрессионной трактовкой и сюжетом, поэтому на нее сразу обратили внимание.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Поздняя осень»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:56
Описани е картины Исаака Левитана: Поздняя осень.

Очередной потрясающий пейзаж Левитана «Поздняя осень». Эта пора – одно из любимейших его времен года. Конечно, невозможно не воспеть красоту осени с ее буйством красок увядающей природы.
Полотно написано во вполне привычной для автора манере мрачного пейзажа. Природа изображена без излишнего лоска именно такой, какой она представляется зрителю в реальности. Сумерки. На небе сгустились тучи. Возможно, идет дождь. Скорее всего, дождь идет уже не одну неделю – не переднем плане уже успела образоваться достаточно большая лужица. В лужице плавают желтые листья, словно кораблики, подобные тем, что спускает по первым весенним ручейкам малышня. Поля убраны, поодаль можно наблюдать стог сена.
Весь пейзаж в напряжении и ожидании. Еще немного и наступит зима. Природа уже готова к «смерти», вслед за которой, несомненно, наступит возрождение. С берез уже облетели листья – они стоят совсем голые, кажется, что им холодно, и потеснее прижались друг к другу. Лес в ожидании: в ожидании холодов, заморозков, первого снега. Еще немного и эта еще довольно цветная картинка сменится однообразной белой заснеженной равниной.
На заднем плане вечнозеленые ели и пожелтевшие листья других деревьев. Вся трава уже давным-давно желтая и пожухлая. Небо совсем пасмурное и беспросветное.
Общее впечатление от картины довольно мрачное. Но в общей сложности пейзаж воспринимается достаточно тяжело – картина написана в мрачных тонах, стоит напрягать зрение для того, чтобы разобрать существенные детали пейзажа. Этот пейзаж – не про пышное увядание природы. В нем нет буйства красок. Однако именно эта картина может наиболее четко отразить осеннее состояние природы, без излишнего приукрашивания действительност и.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Одуванчики»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 11:58
Описани е картины Исаака Левитана: Одуванчики.

Исаак Левитан – это довольно известный художник, который прославился за счет того, что его картины совмещали в себе простоту стиля и необычность передачи изображения. «Одуванчики» — это, наверное, одна из самых популярных среди всех картин художника. Написана она была в 1889 году. Левитан – настоящий мастер натюрмортов. Картина была им написана в то время, когда он проживал в небольшом городке, расположенном на Волге. Этот город был его родиной, поэтому картина написана с особой нежностью и любовью.
Невыразительный серый фон отлично контрастирует с яркими одуванчиками. Создается впечатление, будто бы автор выполнил его специально для того, чтобы получился такой замечательный контраст. По сравнению с фоном одуванчики кажутся очень нежными, воздушными и ясными. А за счет того, что одуванчики имеют не только желтые, но и белые шапки, картина приобретает еще большую свежесть.
Автор картины уделил внимание каждой ее детали. Только взглянув на эти замечательные одуванчики, сразу же вспоминается лето с его теплыми и ясными днями. Невольно вспоминается и манящий запах лугов, полевых цветов. Эти родные и близкие каждому сердцу цветы вызовут в душе у каждого человека различные эмоции.
Хрупкость и нежность одуванчиков больше подчеркивается еще одним использованным автором приемом – он их поместил в глиняный горшок. На первый взгляд, кажется, что выглядит он довольно просто, но на самом деле кувшин напоминает о родном крае, народе и его традициях. Тонкие стебли полевых растений выглядят очень грациозно.
Одуванчики с желтыми шляпками невероятно смотрятся на фоне белых одуванчиков, которые уже готовы улететь. Они напоминают о быстротечности жизни, которая также быстро промелькнув, исчезает.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Сумерки. Луна»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:00
Описани е картины Исаака Левитана: Сумерки. Луна.

Картина «Сумерки. Луна» – это картина того периода в творчестве Исаака Левитана, когда его полотна целиком и полностью зависели от настроения и эмоций, царящих в душе автора. В «Пейзаже настроения» все последние годы жизни художника преобладали меланхоличные и хмурые тона, которые были отражением всех печалей и разочарований одинокой души.
Осенний вечер. Большую часть пейзажа занимает бледно-голубое небо с серыми облаками, которое кажется даже несколько ярче в отражении спокойной, неподвижной поверхности реки. Луна, владычица ночи, уже появилась на светлом небе, не дожидаясь своих ночных спутниц звезд. Даже ее отражается она в реке расплывчато и зыбко, как будто сомневается: «не слишком ли рано»? А середина картины по горизонтали заполнена главными атрибутами осеннего пейзажа – пожелтевшими и потемневшими деревьями.
Неяркое солнце, еще не скрывшееся за горизонтом, освещает эти золотые, рыжие и темно-зеленые кроны, придавая картине долю светлой радости. Все на картине неподвижно, только легкая рябь видна на реке, в которой лес отражается иначе по сравнению с луной. Он сливается в одну густую палитру из желтого и оранжевого цветов и спокойно ожидает наступления ночи. Только два полностью пожелтевших деревца стоят одиноко, отделившись от густой рощи: одно почти у самого берега, а другое – ближе к лесу вдалеке.
Какое настроение вызывает картина? Трудно решить, не рассмотрев ее во всех подробностях. Нельзя сказать, что осенняя меланхолия целиком наполняет это полотно, но есть в нем что-то, вызывающее небольшую тяжесть на душе. И дело не в хмуром небе, или затухающем солнце, или теряющих листву деревьях, а в каком-то особом настроении, которое передается с рисунка. Таким образом, не прибегая к утрированию печальности осеннего пейзажа, Левитан добился того, что настроение, возникавшее в это время года хоть раз в каждом, полностью воспроизводится этой картиной.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Тихая обитель»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:03
Описани е картины Исаака Левитана: Тихая обитель.

Живописная природа нашей необъятной родины всегда привлекала художников, практически со всего мира. Конечно, красивые и живописные уголки можно встретить чаще всего в горах или вблизи рек. Ведь не случайно Левитан для своей работы выбрал именно эту местность.
Автор хотел, чтобы в картине все было живыми органичным, поэтому и писал ее так, что были выделены мелкие черты картины. Поэтому, если присмотреться, то можно заметить, как автор подчеркнул очертания парящих облаков, которые не просто так пролетают над озером, но еще и наполняют свежим ароматом все вокруг. Таким образом, художнику удалось создать ощущение живой природы, способной разбудить все вокруг.
Глядя на художественное творение, можно представить, что где-то воздух колышет мелкие травинки, шелестит листвой и постепенно вокруг все начинает оживать, и будто заново перерождается. Ничего особенного мы здесь не видим, возможно, кто-то наблюдает эту картину всегда. Но то, как творец сумел передать с помощью кисти всю красоту и необычность этот места, заслуживает отдельной похвалы. Вот поэтому, писав картину, Левитан поставил перед собою цель, показать насколько может быть разнообразным и красивым то место где вы постоянно живете. Ведь в суете событий мы часто этого не замечаем.
Художник призывает вас чаще оглядываться вокруг себя и не забывать, что можно найти что-то интересное и непредсказуемое.
Итак, при первом взгляде на картину мы ясно видим, что художник изобразил летний пейзаж. Видим, как медленно и безмятежно плывут облака, как будто мягкий ветер помогает проложить дорогу солнцу. Полностью освещённый лес стал более крепким и широким. Он не стал просто таким, он более надежный и совершенный.
Среди высоких деревьев мы видим маковки церквей, которые будто затерялись в них. Солнце кидает лучи на зеленые купола монастырей, и они в свою очередь отдают красивым изумрудным оттенком. Через речку тянется мост, который соединяет два берега. Благодаря ему вы вновь сможете очутиться на берегу вместе с зеленой рощею. Поэтому художник тщательно сумел подобать краски, благодаря чему оживил природу.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Лесистый берег»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:06
Описани е картины Исаака Левитана: Лесистый берег.

Левитан Исаак Ильич написал знаменитую картину «Лесистый берег» в 1892 году в жанре пейзаж. Картина написана на холсте маслом, в стиле реализм. Сюжет отражает красоту родной природы, любовь и уважение к ней.
Глядя на бесконечную водную гладь, хочется задуматься о жизни, бытие и всё том, что нас окружает, окунуться в атмосферу доброты и спокойствия. Там нет зла и фальши, которые зачастую нас окружают.
Широкая река, петляя, уходит за горизонт. Наступают сумерки. Река тиха и спокойна, даже лес застыл в ожидании, природа «не подвижна» и, в тоже, время она живая, и всё, казалось бы, идёт своим чередом. В сюжете использованы две крайности. Одна – это обрывистый берег, а другая – тихий, мирный пляж. Противоположнос ти полностью дополняют друг друга и создают единую композицию. Засохшие пни придают сюжету особый колорит, который каждый трактует по-своему.
Левитан мастер своего дела, он продумал сюжет до мелочей, показав природу многогранной. Вода тёмная, с неповторимым зеленоватым оттенком, блестит в лучах заходящего солнца, небо покрыто облаками, непроглядный лес неподвижен, берег сползает всё больше и больше. Краски использованы в тёплой цветовой гамме, что придаёт сюжету теплоту, доброту и безмятежность.
Жёлтые краски передают ощущение того, что берег действительно осыпается. Вот что значит талант и мастерство великого художника. От русской земли идёт тепло, которое согревает не только тело, но и душу. Художник заставляет зрителя задуматься о смысле жизни, о любви к родной земле, о вечности, посредством пейзажа.
Картина находится в Тверской картинной галерее и входит в цикл картин-пейзажей великого мастера своего дела. Неоднократно картина выставлялась в знаменитой Третьяковской галерее, давая возможность большому количеству посетителей увидеть чистоту и красоту родной природы.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Осень. Дорога в деревне»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:11
Описани е картины Исаака Левитана: Осень. Дорога в деревне.

Сегодня Исаака Левитана по праву называют не просто живописцем, а мастером русских пейзажей. Сумел он полюбить ее во всевозможных вариациях (и цветущей, и нищей). Поэтому такой жалкий, невзрачный и грустный пейзаж запечатлен на полотне « Дорога в деревне». Автор написал осенний пейзаж именно в период, унылый и печальный. В это время все вокруг тускнеет, в природе преобладают невзрачные, серые и темные краски. Мастер с такой точностью сумел передать это настроение, используя только оттенки блеклые и совершенно невзрачные. Их можно просто назвать темно-серыми.
Перед нами поздняя осень, Пасмурная погода. Все листья давно опали. Грунтовая деревенская дорога основательно размыта дождями. Грустно и жалко становится на душе, когда на нее смотришь и представляешь, как же трудно в такой грязи двигаться даже лошади, не говоря уже о человеке. Дорога на холсте начинается по центру, сразу на первом плане и, немного извиваясь, уходит куда-то вдаль.
На обочинах сохранились кустики сухой травы. И она выглядит достаточно ярко на фоне осенней тусклой серости.
Черная полоска дороги нижнюю часть полотна делит практически пополам. Справа от ее края большая лужица с неимоверно чистой водой. Художник подчеркнул и ее зеркальный эффект (классический прием у многих авторов). Неподалеку — два больших дерева, на которых совсем нет листьев, поэтому и смотрятся они совсем беспомощно. Но этими вертикальными стволами Левитан обозначил вертикальную перспективу картины.
С обеих сторон от дороги расположились избы крестьян, которые, как и природа, выглядят убого, невзрачно и жалко. Живая на полотне лишь одна ворона, она притаилась на тонкой ветке.
Большую часть холста занимает осеннее небо, унылое, тусклое и беспросветно серое. Ярко-голубая лишь полоса тонкая у горизонта. Вскоре пойдет снег и укроет уставшую землю: все вокруг сказочно засверкает. Тоска и печаль, вместе с неимоверной любовью к сокровенным местам присуши в каждом штрихе этого полотна.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Сумерки, стога»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:12
Описани е картины Исаака Левитана: Сумерки, стога.

Исаак Левитан в своей творческой судьбе написал немало красивых и знаменитых картин, которые очень любят и ценят как в России, так и во всем мире. В последние годы своей жизни художник перешел от написания ярких красочных пейзажей, наполненных солнечным теплом и светом к более спокойным и умиротворяющим закатным картинам, в которых художник старался запечатлеть самый миг захода солнца, показать красоту сумерек, их таинственную прелесть.
Так, в 1899 году появилась картина «Сумерки, стога», которая своей простотой поражает своих почитателей. Все настолько просто и реалистично, что, кажется, это не картина, а настоящие сумерки, которые можно наблюдать, выглянув в окно своей спальни в деревенском домике.
На холсте изображены стога сена, скошенное поле, голубеющая даль, землю покрывает туман, который постепенно расползается между копнами сена. Вечереет, вначале небо у края горизонта еще голубое, но постепенно оно темнеет, показывая приближение ночи. Небо в верхней части картины золотистое, оно отражает последние лучи солнца, которое еще виднеется над кромкой надвигающейся темноты.
Солнце садиться, стога застывают в преддверии ночи, и наступает тихий и чарующий момент сумерек – времени, когда день на один миг встречается с ночью. Этот миг сумел уловить и зарисовать художник, которому было не просто нужно передать точность момента, а вложить в него свое сердце.
Самые известные почитатели Левитана считали эту картину одной из лучших, настолько реалистичной, что ничего более не требуется. Это шедевр последних лет творчества художника.
При помощи идеально подобранных цветовых оттенков Левитан создал не просто картину, он передал всю натуральность запечатленного момента, словно сфотографировав его в своей душе и перенеся затем на бумагу.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Вечер»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:17
Описани е картины Исаака Левитана: Вечер.

Картина Исаака Левитана «Вечер», является довольно ранней его работой. Картина имеет довольно грустный вид, имея под собой моральную подоплеку периода из жизни Левитана, когда еще в далекой юности, судьба сложилась так, что он стал сиротой.
Это полностью будет отражаться на красках и цветовой гамме, как этой, так и других картин написанных после. Ее интересный колорит, даже несмотря на явно однотонную цветовую гамму не сильно пестрящую красками и цветами, похожи даже на небольшой акцент, драматичности, но тем временем и величия этой картины.
Конечно, на полотне преобладает грустная атмосфера уходящего дня, солнце закатилось за горизонт, и наступает вечер, это и есть основная идея картины. Но дополняющие ее незначительные на первый взгляд нюансы простор, и даже церквушка на заднем плане, делает образ картины более целостным. Полоска облака накатывается на небо, будто укрывает его теплым одеялом и готовит ко сну.
Туман стелется над рекой, словно мягкой подушкой подкатывая к обоим берегам. Склон холма укрыт большим количеством зелено-желтой травы и деревьями. Безмолвная тишина и спокойствие заставляет задуматься о высоком, глядя на этот пейзаж. Удачно выбранный ракурс позволяет нам рассмотреть, по сути, довольно большое пространство, и охватить своим взглядом всю окраину.
Одинокий, но довольно большой дом стоит прямо у самого берега реки, скорее всего это здание каким-то образом относится к тому собору, что находится немного поодаль. Нетронутые и девственные земли, невольно манят к себе взгляд.
Совершенно спокойная река, тоже готовится ко сну, не издавая на своей поверхности даже малейшей ряби, абсолютный штиль. Спокойствие реки, передается на всю природу и охватывает окрестность, тем самым передавая эти ощущения на зрителя.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Над вечным покоем»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:18
Описани е картины Исаака Левитана: Над вечным покоем.

Картина Исаака Левитана «Над вечным покоем» является одной из жемчужин творчества художника. Искусствоведы относят эту работу к трилогии его картин, полагая, что первым является полотно «У омута», вторым — «Владимирка», а третьим — «Над вечным покоем».
Картина писалась с натуры, которой стала старая деревянная церковь недалеко от Вышнего Волочка (небольшого городска в Тверской губернии).
Художественное полотно изображает высокий берег озера, огромное прекрасное небо в часы заката с бледно-лиловыми облаками и маленькую деревянную церквушку, одиноко стоящую на берегу. Рядом с церковью старое кладбище с покосившимися от времени деревянными крестами.
Зритель как будто ощущает всю суровую красоту русской природы, холодность ее ветров, могущество рек и необъятную даль полей.
И в этом незатейливом сюжете сокрыта глубинная философия жизни и смерти, основ русского народного духа. Это размышления о Боге, жизни и о человеке, его месте в мире, о памяти и о грядущем. Образ маленькой деревянной церквушки – это образ самого человека, ищущего на земле правду Божью, стремящегося к свету, к жизни, к любви, но часто не обретающего их. Это картина о надежде, о мимолетности жизни, о том, что каждый из нас чувствует свою связь с чем-то величественным и грандиозным, имя которого для нас обретается скорее в понятиях религиозных, чем материальных.
В картине есть место и чувству тонкой тоски, одиночеству, но при этом в ней и много веры, веры в будущую небесную радость. Есть и ощущения покоя и величия созданного Творцом мира.
Но тем и прекрасны пейзажи Левитана, что каждый зритель может увидеть в его картинах что-то свое. Но никого они не оставляют равнодушным, как не может оставить человека равнодушным его Родина – тиха, величественная и прекрасная.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Золотая Осень»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:20
Описани е картины Исаака Левитана: Золотая Осень.

В Третьяковке есть две картины Левитана «Золотая Осень» — 95-ого и 96-ого годов. Художник прожил эти годы близ старинного села Островно (упоминается даже в летописях периода конца ордынского ига) под Вышним Волочком, в районе Твери (два еще более древних города).
И почему-то лучшей из двух картин считается более ранняя работа, 1895 года, «Осень». Но об этом пейзаже уже столько сказано, что его описание можно найти на любом сайте. «Золотая Осень», написанная год спустя, не столь знаменита, «отзывов» о ней в Сети вы не найдете, а ведь она ничуть не хуже, если рассуждать объективно! Постараемся исправить эту ситуацию. Итак, И. Левитан, «Золотая Осень», 1896 год.
Этот пейзаж столь же светел, как и более ранняя «Золотая осень» и нехарактерно «мажорен» для Левитана, в картинах которого обыкновенно проскальзывают цвета грусти — цвета приглушенных, смешанных тонов. Обычной темой осенних пейзажей художника («осенних» картин у него около сотни!) является «грустное природы увяданье». Но на этой картине вовсе нет грусти! — Прекрасная русская лесная река глубокого синего цвета, как и бывает осенью под ярким солнцем, блестящие отраженным золотом света кроны пожелавших деревьев.
Самого солнца не видно, но его лучи радостно играют своими бликами по всему холсту, как и в реке, так и в перистых облачках на безмятежно-голу бом небе. С этой игрой праздничных красок чуть контрастирует «коричневый с охряным», цвет обрывистого берега на переднем плане, потемневшая, видимо, промокшая от минувших дождей соломенная крыша амбара. Но светло-золотые кроны деревьев, за которым исчезает река, дополняющие общую гамму, утверждают нас в легком, радостном настроении.
Природа на полотне отнюдь не «увядает», она радуется осени, её нарядам из золотой парчи. И три основные, доминирующие цвета этой картины – золотой, синий, голубой с добавлением чуточки зелени, — это все цвета радости, цвета полноты жизни.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+3 # Описание картины «Лесное озеро»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:21
Описани е картины Исаака Левитана: Лесное озеро.

Картина написана в 1890г. Левитан, как и любой профессиональны й художник, всегда перед написанием основной картины делал этюды. Сохранилось множество таких этюдов с пейзажем озера. В своей картине Левитан изобразил необычайность и многогранность природы.
Создаётся впечатление, что в картине растворяется передний план. Он расплывается в глубине озера, в котором отражаются вершины деревьев, окруживших его вокруг. Всё внимание зрителя приковывает глубина картины, то есть её задний план. Жёлтые и освещённые закатными солнечными лучами сосны очерчивают округлые края берега. Использование автором тёмных тонов красок, показывает всю прозрачность, красоту и таинство природы.
С левого края картины изображён песчаный берег, который равномерно переходит в зелёную траву, как бы очерчивая узкую черту, проходящую между водой и берегом. Деревья очень близко и плотно расположены возле берега озера, словно сжимая его в своеобразное кольцо. Берега то пологие, то круто и резко поднимающиеся, создают ощущение какого-то скального отвеса расположенного над водою. Стволы сосен голые, высокие с зелёными верхушками, не пропускающими света и солнечных лучей, придают картине тень и тем самым отходят на задний план.
Этим автор пытался сконцентрироват ь внимание зрителя именно на главном его предмете, которому уделялось особое внимание при написании картины – к озеру. Все точно и скрупулёзно подмечено автором, что невольно удивляешься этому. Преобладание тёмных тонов, даёт возможность сделать вывод, что это вечернее время заката. Еле заметное голубое небо с проплывающими облачками, отражаются в озере. Автор хотел показать зрителю всю первозданность и девственность природы, наполняющую тишиной и покоем лесное озеро.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Весна. Большая вода»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:24
Описани е картины Исаака Левитана: Весна. Большая вода.

Исаак Ильич Левитан – русский художник, которого недаром называют мастером пейзажа. Несмотря на свою нелегкую жизнь и тяжелое детство с ранней потерей матери, Левитан не перестал видеть прекрасное вокруг и, более того, научился передавать свое виденье прекрасного окружающим, посредством написания картин.
Мечтой писателя в молодые годы была поездка на Волгу, которую с таким упованием изображал его любимый учитель Саврасов. Первая поездка абсолютно не впечатлила Левитана, о чем он не преминул сообщить своего другу Чехову. Зато следующая поездка познакомила творца с маленьким городком на Волге под названием Плёс. Исаак Ильич пробыл в нем три лета, написав 200 картин, которые и принесли ему славу и известность в широких кругах. Как и художник, городок Плёс стал популярен, и им начали интересоваться многие пейзажисты.
«Весна. Большая вода» — картина Левитана, на которой изображено пробуждение весны. Картина написана в 1897 году, за три года до смерти художника. На холсте изображено пробуждение природы от долгой зимней спячки, признаком которого, в первую очередь, является половодье. Вода затопила прибережную зону, но, несмотря на это, нет чувства, что она агрессивна. Наоборот: тишь и гладь воды завораживает. Изумительны отображенные в воде деревья и легкое небо, покрытое мягкими весенними облаками. Тонкие оттенки голубого, желтого и зеленого придают картине особенный колорит. Наиболее разнообразным является голубой цвет. На картине он представлен всеми оттенками: от темно-синего до практически белого.
«Весна. Большая вода» считается одной из самых лирических картин Левитана. Она очень красива и притягательна. Очаровывает момент пробуждения природы после долгой спячки. Этот момент ассоциируется с чем-то новым в жизни каждого человека, что, возможно, и очаровывает поклонников художника.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+2 # Описание картины «Вечерний звон»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:26
Описани е картины Исаака Левитана: Вечерний звон.

Исаак Левитан – великий мастер кисти и человек с тяжёлой судьбой – оставил большое наследство, представленное яркими и выразительными пейзажами.
В 1892 году художник создал полотно «Вечерний звон». В этой картине отразились впечатления, которые получил автор в поездке по святым местам на Волге. Увиденные им монастыри стали основой необычайно поэтического изображения, которое созвучно знаменитой музыке и стихам, церковному колокольному звону.
Мастер изображает знойный летний вечер. В лучах полыхающего заката слышится колокольный звон, приглашающий на вечернюю молитву. Ещё один, подходящий к концу день навевает приятную тоску и печаль и ожидание нового дня.
Природная торжественность и величие подчёркиваются слегка темнеющим небом с широко разлитой по нему розоватой дымкой. Небесная высь серыми разводами отражается в ровной и спокойной водной глади.
Река широко и спокойно течёт между тёмных берегов, песчаных возле кромки воды, а дальше покрытых зарослями кустарника. По гладкой воде в лодке переплывают на противоположную сторону люди-паломники. Они спешат успеть к вечерней службе. На том берегу их уже ждут услужливые монахи. А две лодки с скучающим лодочником, деревянные сходни остались на этом берегу.
В прозрачной и тихой воде отражаются также белокаменные стены и золотые купола монастырей, острый шпиль колокольни. Сами величественные постройки скрываются за зеленью деревьев. Здесь как бы слились воедино духовное и природное начала, которые приводят к тишине и успокоению.
«Вечерний звон» — одна из значительных картин великого художника-пейза жиста. В ней проявляется мастерство опытного живописца, умеющего видеть красоту природы и воплощать её на холсте в красках. Здесь же хорошо видно настроение автора, его стремление к божественному. Необычайно величественная и завораживающая душевная музыка художника передаётся зрителю.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Березовая роща»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:27
Описани е картины Исаака Левитана: Березовая роща.

Писалось данное произведение около четырех лет.
Великий талант художника находить в обычном прекрасное, а также открыто и прямо передавать его людям, сделало его творчество возвышенным и неподражаемым. Простые, на первый взгляд, пейзажи, которые мы видим ежедневно, автор «оживил» путем привлечения нашего внимания к местности.

Каким даром необходимо обладать, чтобы в миниатюрной картине выразить целый шквал человеческих эмоций, чтобы вовлечь простой ум в ряды ценителей и приспешников творчества и искусства!
На полотне виден уголок березового леса в прекрасный и яркий, залитый солнцем, день. Художник прекрасно орудует светом и цветом, поэтому солнечные блики превосходно гармонируют с белоствольными березами и сочными зелеными листьями, травой.
Среди трав своими лилово-синими и белыми головками кивают цветы. Тень и свет находятся в идеальном контрасте, что дает картине необычайную живость и естественность, реальность. Сразу появляется летнее настроение, как будто ветерок легким крылом треплет волосы и слышатся птицы…
Символ России, русского духа – березы, наполнены жизнью. Кажется, будто они сами колышутся, поворачиваются навстречу солнечным лучам, чтобы лучше озариться и погреться. Вокруг все дышит радостью и праздником, энергией и светом. Создается такое впечатление, как будто ты стоишь посредине этого леса и дышишь благоуханием летнего дня, и вся эта энергия проходит сквозь тебя, наполняя тебя положительными мыслями и настроением.
Зритель, поглощенный впечатлением от увиденного, становится соавтором и продолжает творить картину в своей голове, в своем сознании и воображении.
Найдя тонкую грань между светом и тенью, между насыщенным цветовым решением и техникой письма, Левитан очень близко приблизился к такому течению, как импрессионизм. Полотно вобрало в себя всю прелесть окружающего мира и тонкость человеческих чувств и эмоций.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «На озере»Левитан Исаак Ильич 27.01.2016 12:29
Описани е картины Исаака Левитана: На озере.

Картина была написана маслом на холсте в 1893 году, когда Левитан находился в Твери. В настоящее время она хранится в Московской Третьяковской галереи. Именно в это время Левитан начинает увлекаться пастельной техникой написания картин, с помощью которой ему удаётся выразить всю цветовую гамму большинства оттенков света, придавая глубину и воздушность предметам изображения. Данным сюжетом Левитан был заинтересован ещё в начале 1890 года, это не самая удачная из его работ. Но в этой картине ярко проявлено само настроение – тишина и покой, блаженство природы, которые видны в озере и в подёрнутом облаками небе.
Приближается закат и в его лучах всё становится чуть розовым. На крутом берегу изображены ёлочки, которые как бы упираются своими верхушками в небосвод. Рядом с ними расположились деревянные жилища, это маленькое рыбацкое селение со своей самобытностью и уставами, спокойной и размеренной жизнью. Люди, скорее всего, вернулись с уловом и отдыхают, так как сети развешены и полощутся на ветру для просушки.
Перевёрнутые лодочки незатейливо дремлют, уткнувшись своими остроконечными носами в траву. Одна тишина и покой, в которой, кажется, даже притаился ветер, и только одинокий камыш шелестит своими листьями. Синева неба в облаках отражается на поверхности озера. Воздух прозрачен, чист и свеж. Картина предоставляет зрителю положительные и безмятежные эмоции, что сразу становится спокойно и благостно на душе.
Склон как бы находится в тени, что предвещает вечернее время суток и наступление темноты. Тень покрывает ели и кусты, растущие вдоль берега. Во всей картине показана величественная и спокойна красота природы. Преобладание более холодного и спокойного тона красок, передаёт зрителю всю свежесть холодающего вечера.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
Powered by Phoca Gallery

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Арт сайты

Кто на сайте

Сейчас 314 гостей и зарегистрированных пользователей на сайте

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Авторизация на сайте Арт-Рисунок!