Левитан Исаак Ильич
- Просмотров: 31963
Исаак Ильич Левитан, русский живописец
Левитан Исаак Ильич (1860-1900), русский живописец. Пейзажист. Учился в МУЖВЗ (1873-1885) у А. К. Саврасова и В. Д. Поленова; преподавал там же (с 1898). Участник выставок передвижников (с 1884; с 1891 член ТПХВ), мюнхенского Сецессиона (с 1897), журнала "Мир искусства" (с 1898).
Творчески восприняв традиции русской пейзажной живописи предшествующего периода, продолжая вслед за Саврасовым линию глубоко лирического изображения природы, Левитан уже к концу 70-х гг. перешёл от детализации и жанрово-повествовательной трактовки мотива к раскрытию тончайших состояний природы и атмосферы, к цельности эмоционального образа ("Осенний день. Сокольники", 1879), к тональному, тонко нюансированному колориту ("Мостик. Саввинская слобода", 1884). Произведения Левитана конца 80-х гг., передающие величие волжских просторов, отличаются ясностью и устойчивостью композиции, чёткостью построения пространственных планов, уравновешенностью цветового строя ("Вечер. Золотой Плёс", "После дождя. Плёс" - оба 1889). Левитан создал так называемый пейзаж настроения: природа одухотворяется в нём незримым присутствием человека, её образ воспринимается зрителем неразрывно с гаммой знакомых каждому ассоциаций и переживаний. От передачи конкретных ландшафтов Левитан постепенно перешёл к их поэтическому обобщению, воссозданию самого характера русской природы, типичных её черт.
Овеянные традиционными народными представлениями, эти произведения во многом отражают понятные современникам мысли, чувства и настроения; своими эмоциональными интонациями они особенно близки прозе А. П. Чехова ("Вечерний звон", "У омута" - оба 1892). В картине "Владимирка" (1892) впервые у Левитана возникла тема дороги, как влекущей вдаль силы, как исторической судьбы народа. Светонасыщенность, прозрачность чистых цветов, динамичность мазка, которые в ряде работ Левитана особенно близки стилистике импрессионизма ("Берёзовая роща", 1885-89; "Март", 1895), служили в его больших композициях достижению мажорной звонкости колорита, сочетающейся с устойчивой определённостью формы ("Свежий ветер. Волга", 1891-95; "Золотая осень", 1895).
Некоторые работы Левитана 90-х гг. обнаруживают тяготение к обобщённости письма, к плоскостно-декоративному, остросилуэтному построению композиции, к драматизации образов ("Над вечным покоем", 1894, "Сумерки. Стога", 1899; все названные произведения - в ГТГ). Итогом образно-пластических поисков Левитана стала незаконченная картина "Озеро. Русь" (1900, ГРМ) - монументально-эпический символ родной страны. Искусство Левитана составило эпоху в развитии русской пейзажной живописи.
Лит.: И. И. Левитан. Письма. Документы. Воспоминания, М., 1956; И. И. Левитан. Каталог выставки..., М., 1960; Фёдоров-А. А. Давыдов, И. И. Левитан. Жизнь и творчество, [т. 1-2], М., 1966.
Комментарии
1860, Кибарты Сивалкской губ. (ныне Литва) – 1900, Москва
Живописец, график. Пейзажист.
В 1873–1885 учился в МУЖВЗ у А.К. Саврасова и В.Д. Поленова. Член ТПХВ (с 1891). С 1898 – руководитель пейзажного класса в МУЖВЗ. Участвовал в выставках ТПХВ, "Мира искусства", Мюнхенского сецессиона. Академик живописи (с 1898).
Неповторимая интонация грусти, неотделимая от любования красотой русской природы, навсегда связана в традиции русского пейзажа с именем И.И. Левитана.
Будучи любимым учеником Саврасова, он развивал в своем творчестве лирическое переживание природы, воспринятое от учителя, и перевел его в новое качество, создав пейзаж, проникнутый особым "настроением" философского созерцания. Живописец стремился постигнуть таинственную красоту природы и одновременно ощущал невозможность раствориться в ее совершенстве. Отсюда особый меланхолический строй его пейзажей. Природа – это храм, где человек может размышлять о вечности и красоте, где пробуждается его духовное зрение. Освобождаясь от повествовательн ости пейзажа предшествующей эпохи, мастер концентрирует внимание на выразительном пейзажном мотиве и его живописных характеристиках . Первая значительная работа "Осенний день. Сокольники" (1879) уже говорила о ярком своеобразии его ощущения единства природы и души человека. В основном предпочитая тональные гармонии, Левитан также испытывал влияние импрессионизма ("Март"; "Золотая осень", обе – 1895).
Обращением к образам символизма и языку стиля модерн отмечены такие пейзажи, как "Над вечным покоем" (1894), "Сумерки. Стога" (1899). Жизнь художника рано оборвалась, на пороге ХХ века.