Арт-Рисунок

Галерея изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура...

RSS

Василий Дмитриевич Поленов картины с описанием.

20 мая 1844, Петербург — 18 июля 1927, усадьба Борок, ныне Поленово Тульской области

Василий Дмитриевич Поленов — русский живописец, педагог. Народный художник Республики (1926). Много работал также в области театрально- декорационной живописи, играл видную роль в художественной и общественной жизни Москвы. В своей усадьбе Борок (с 1931 - Поленово, ныне в Тульской области) создал художественный музей (в 1939 передан родственниками Поленова государству).

Биография:

Поленов Василий Дмитриевич
Поленова Елена Дмитриевна

Картины: Поленова, Елена Дмитриевна

Рыбацкая лодка. Этрета. Нормандия. 1874 - 39 х 64,5 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Рыбацкая лодка. Этрета. Нормандия. 1874
Ливень. 1874 - 37,7 х 55 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Ливень. 1874
Мельница в Вёле. 1874 - 24,8 х 26 смХолст, маслоРеализмРоссияСанкт-Петербург. Музей-квартира И.И. Бродского
Мельница в Вёле. 1874
В парке. Местечко Вёль в Нормандии. 1874 - 61 х 46 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
В парке. Местечко Вёль в Нормандии. 1874
Барка. 1874-1887 - 31 х 48 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Барка. 1874-1887
Пруд в парке. Ольшанка. 1877 - 24 х 33,6 смДерево, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Пруд в парке. Ольшанка. 1877
Московский дворик. 1877 - 48,8 x 38,5 смХолст, масло на картонеРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Московский дворик. 1877
Привели детей. Из цикла картин "Из жизни Христа", 1899 - 1909 г. - Холст, масло; 32 х 56 см. Самарский областной художественный музей. Самара. Россия.
Привели детей. Из цикла картин "Из жизни Христа", 1899 - 1909 г.
Бабушкин сад. 1878 - 54,7 х 65 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Бабушкин сад. 1878
Заросший пруд. 1879 - 77 х 121,8 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Заросший пруд. 1879
Старая мельница. 1880 - 88 х 135 смХолст, маслоРеализмРоссияСерпухов. Серпуховской историко-художественный музей
Старая мельница. 1880
Тивериадское (Генисаретское) озеро. Палестина. 1880-1890-е - 72 х 127,9 смХолст, маслоРеализмРоссияЯрославль. Ярославский художественный музей
Тивериадское (Генисаретское) озеро. Палестина. 1880-1890-е
Горелый лес. 1881 - 89,7 х 170 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Горелый лес. 1881
Нил у Фиванского пруда. 1881 - 16,2 х 41,6 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Нил у Фиванского пруда. 1881
Парфенон. Храм Афины-Парфенос. 1881-1882 - 19,8 х 43,3 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Парфенон. Храм Афины-Парфенос. 1881-1882
Источник девы Марии в Назарете. 1882 - 22,7 х 32 смХолст, маслоРеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Источник девы Марии в Назарете. 1882
Деревня Тургенево. 1885 - 35,5 х 28,7 смХолст, маслоРеализмРоссияТаруса. Государственный историко-художественный и природный музей-заповедник В.Д. Поленова
Деревня Тургенево. 1885
Больная (фрагмент) 1886 - РеализмРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Больная (фрагмент) 1886
Река Клязьма. Жуковка. 1888 - 38 х 46,7 смХолст, маслоРеализмРоссияНижний Новгород (Горький). Нижегородский государственный художественный музей
Река Клязьма. Жуковка. 1888
Русская деревня (Северная деревня) 1889 - 89 х 142 смХолст, маслоРеализмРоссияСаратов. Государственный художественный музей имени А. Н. Радищева
Русская деревня (Северная деревня) 1889
Золотая осень. 1893 - 77 х 124 смХолст, маслоРеализмРоссияТаруса. Государственный историко-художественный и природный музей-заповедник В.Д. Поленова
Золотая осень. 1893
Мечты. 1894 - 180 х 165 смХолст, маслоРеализмРоссияСаратов. Государственный художественный музей имени А. Н. Радищева
Мечты. 1894
Монастырь над рекой. 1898 - 24 х 40 смХолст, маслоРеализмРоссияСевастополь. Севастопольский художественный музей
Монастырь над рекой. 1898
Речка Свинка, близ Алексина. 1900 * - 29,5 х 45,2 смХолст, маслоРеализмРоссияТаруса. Государственный историко-художественный и природный музей-заповедник В.Д. Поленова
Речка Свинка, близ Алексина. 1900 *
Ока близ Тарусы - Холст, маслоРеализмРоссияКраснодарский краевой художественный музей
Ока близ Тарусы
Ближневосточный пейзаж, 1881 г. - Бумага, акварель, гуашь; 43,5 х 58,2 см. Частное собрание. Воспроизводится впервые. Москва. Россия.
Ближневосточный пейзаж, 1881 г.
Тивериадское (Генисаретское) озеро, 1881 - 1882 г. - Холст, масло; 31 х 63 см. Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан. Казань. Россия.
Тивериадское (Генисаретское) озеро, 1881 - 1882 г.
Христос и грешница (Кто без греха?), 1888 г. - Холст, масло; 325 х 611 см. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург. Россия.
Христос и грешница (Кто без греха?), 1888 г.
 
 

 Рейтинг

 

Оценить эту категорию

Рейтинг: 5 / 1 голос

Пожалуйста, оцените эту категорию

 Комментарии

Комментарии   

+3 # Описание картины «Воскрешение дочери Иаира»Поленов Василий Дмитриевич 12.02.2016 10:17
Описани е картины Василия Поленова: Воскрешение дочери Иаира.

Картина «Воскрешение дочери Иаира» была создана Поленовым в 1871 году. Она писалась для участия в конкурсе, проводимого художественной академией и была претендентом на золотую медаль. В одно время с Поленовым Репин писал полотно на эту же тему, которому критики уделили большее внимание.
Однако они отметили, что картина Поленова выглядит очень жизненно и ничуть не уступает творению оппонента в подборе цветовой гаммы и составлению композиции. Также критики выразили мнение, что глубина сюжета не была раскрыта Поленовым в полной мере, так как он смягчил драматичность картины и изобразил девушку уже ожившей.
На полотне Поленова изображена компания людей, каждый из которых испытывает разные чувства и эмоции. Ожившая девушка выглядит красиво и естественно, но бледность ее лица и кожи говорит о том, что жизнь покидала ее тело. Христос представляется в образе скорее реального человека целителя, чем небесного божества. В его движениях прослеживается уверенность. И, смотря на него, создается ощущение — нет ничего неподвластного его силе.
По выражению лиц других персонажей картины видно, что чудесное событие свершилось. Мать находится в состоянии восхищения. Она до сих пор не осознала свое счастье и не подбежала обнять дочь. Улыбка и благодарность за оправданные надежды осветили лицо отца воскрешенной девочки. Остальные присутствующие также потрясены и не верят своим глазам.
Художнику удалось мастерски изобразить приглушенное дневное освещение и солнечные отблески на предметах в доме и персонажах, контрастирующие с затемненными участками. Главная особенность этой картины заключается в обыденности и естественности, как драпировок, так и изображенных на ней действий. Именно это производит впечатление на зрителя. Глядя на картину, становится ясно, что чудеса на Земле случаются.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+2 # Описание картины «Арест гугенотки»Поленов Василий Дмитриевич 12.02.2016 10:56
Описани е картины Василия Поленова: Арест гугенотки.

Картина написана в 1875 году маслом на холсте.
Жанр в живописи: исторический. Поленов написал картину в молодом возрасте. Его полотна ценятся не только в нашей стране, но и в Европе.

На полотне изображен арест графини д’Этремон. Картина наполнена трагизмом тех жестоких и кровожадных времен. Поленов протестует несправедливост и и насилию над людьми. Картина поражает мрачными тонами, которые передают всю тяжесть события.
Графиню арестовали, и пусть ее глаза опущены, но она непоколебима в своей вере и убеждениях. Стражники в стальных доспехах горделиво смотрят вперед, словно возвещая о еще одном пойманном враге.
Художник воспроизвел с документальной точностью все детали. Выдержанные серо-коричневые тона делают картину мрачной, соответствующей историческому сюжету, отображенному на ней.
Понятие «гугенот» во Франции сначала употребляли, как насмешку над протестантами, но позже это стало основным названием протестующих против герцога Франции и священников. Они распространяли листовки со своими идеями, вели свое богослужение, с целью свержения власти. Это вызывало злость и агрессию со стороны противников.
Сначала гугенотам запрещали их массовые собрания и служения, но вскоре началась массовая травля, аресты и казни. Их объявили еретиками. Кровожадности и беспощадности того времени нет равных. Гугенотов, как и ведьм, сжигали на кострах.
Одним из событий, вошедших в историю того времени стала Варфоломеевская ночь. После чего было заключено перемирие, но вскоре возобновились попытки гугенотов отстоять свою правду, и снова на них началась охота.
Картина Поленова была написана под воздействием событий той эпохи, на представленных выставках она везде получила признание, за что он награжден званием академика.
Картина находится в Государственном Русском музее. Санкт- Петербург.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+1 # Описание картины «Ранний снег»Поленов Василий Дмитриевич 12.02.2016 10:57
Описани е картины Василия Дмитриевича Поленова: Ранний снег.

1891 г.
Красивый, цельный, одухотворенный пейзаж, написанный художником маслом на холсте. Натура пейзажа – река Ока. Как раз в тот год, когда писалась картина, снег выпал довольно рано, в сентябре. Это было очень неожиданно и для людей, и для природы, поэтому наложило очень сильный эмоциональный отпечаток. Этим и воспользовался автор. Он показал всю несуразность и в тоже время красоту получившейся картины природы.
Первый план пейзажа изображает кустарники и небольшие деревья, которые еще не успели сбросить свою красивую осеннюю листву, но уже оказались под покровом снежных заносов. Художник очень тщательно прорисовал мелкие детали: листья деревьев, стебли травы и стволы кустарников, мягкий неровный снежный покров. Вдали видна речка, которая пока еще только подернулась легкой дымкой льда и снега. Но не замерзла. Верхняя часть картины изображает низкое нависшее хмурое осенне-зимнее небо, покрытое серыми облаками. Линия горизонта показана полосой синего цвета.
Палитра цветов картины включает в себя следующие оттенки: желтый, оранжевый, светло и темно коричневый, черный и белый. В целом, пейзаж не яркий и броский, а напротив, умиротворяющий и чистый, спокойный. Но в тоже время, очевидно, что акцент ставился на белый снег, который общий фон картины очень украшает, оживляет и дополняет.
Общее впечатление от картины очень реалистичное. Кажется, будто чувствуешь этот легкий морозный воздух, напоенный первой зимней свежестью и смешанный с теплой прохладой осени. К снегу хочется прикоснуться рукой, настолько естественно удалось художнику его изобразить. Глядя на этот пейзаж, в голове всплывают такие же картины из реальной жизни, которые каждый человек наблюдает в межсезонье. Только изображенным на холсте этот пейзаж кажется намного более красивым, глубоким и живописным.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+2 # Описание картины «На лодке. Абрамцево»Поленов Василий Дмитриевич 12.02.2016 11:00
Описани е картины Василия Поленова: На лодке. Абрамцево.

Абрамцево – чудесное место для художников и писателей. С 1870-х годов там гостили многие известные живописцы, включая Васнецова, Репина, Серова, Коровина. Бывал там и Поленов. Усадьба Абрамцево не была местом балов и встреч знатных людей. Это место было предназначено для творчества. Оно сохранило красоту и самобытность деревенской природы, было далеко от городской суеты. Может поэтому тут так легко творилось известным мастерам живописи.
На картине Поленова изображена прогулка на лодке. В летний зной приятно было оказаться среди глади пруда под тенью высоких деревьев. Место выглядит живописно. Водяные лилии усыпали поверхность пруда, берега утопают в зелени и зарослях камыша. На заднем плане над водой нависло большое высохшее дерево.
На разных концах лодки сидят две девушки и мальчик, который гребет веслами. Лиц девушек не видно: одна сидит спиной к зрителю, а другая склонила голову и читает книгу, часть ее лица скрыли поля шляпы. По одежде видно, что это не обычные крестьянки, а барышни. Мальчик тоже не деревенский. Он одет в форму моряка. На борту лодки повисли сорванные водяные лилии.
На лодку и людей в ней падает яркий свет. Он исходит откуда-то сверху, сквозь кроны высоких деревьев. По периметру картина затемнена. Лодка становится композиционным центром полотна.
Вода в пруду зеленая и спокойная. Нет ни намека на ветер. Лишь легкие движения весел нарушают зеркальную поверхность пруда. Такое же настроение и у сидящих в лодке: спокойное, умиротворенное. Здесь прекрасное место для дум и размышлений, для единения с природой.
Если мысленно перенестись к пруду, то можно представить, какие звуки окружали персонажей картины. Наверняка были слышны пение птиц, всплески воды, легкий шум камыша и кваканье лягушек. Все это благодаря таланту Поленова, которому удалось так реалистично передать красоту пруда.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+1 # Описание картины «Христос и грешница»Поленов Василий Дмитриевич 12.02.2016 11:02
Описани е картины Василия Поленова: Христос и грешница.

Воплотив в своем полотне «Христос и грешница» библейские истины: « добро всегда побеждает зло», «всепрощение – путь к Богу», Поленов подобрал и соответствующее название ей. Изначально оно звучало: «Кто из вас без греха?», а цензоры заменили: «Христос и грешница». Под таким названием полотно и представлено было на Петербуржской выставке, где была куплена Александром III — русским императором.
Перед написанием данной картины автору пришлось совершить пару поездок на Восток, чтобы досконально изучить национальные особенности иудеев и в точности передать атмосферу легенды из Библии. А сюжетом для нее стала библейская легенда о грешнице Христе. В ней рассказано, как к Иисусу, по возвращению его в храм, женщину привели, пойманную за грешным занятием (прелюбодеянием).
Мужчины, поставив ее посредине, спрашивали, что с ней делать. Ведь Моисей учил таких грешников бить камнями. А Христос ответил: «Если есть безгрешный среди вас, пусть в нее бросит камень ». И молча продолжил писать. Все стали постепенно уходить. Остался только Иисус и та бедная женщина. Тогда он сказал ей, что если ее грех никто не осудил, и он не осудит. Потом просто велел, чтобы она шла домой и больше не грешила.
Эта картина разрушила традиционные принципы художественного образа Иисуса. Ведь Паленов сумел сосредоточиться , прежде всего, на его человеческих качествах. Христа он написал не – не как Бога, а как странника, мудреца и философа. Полотно вызвал довольно много споров среди критиков. Но все же эта картина наиболее ярко и красочно оживляет древнюю евангельскую легенду. А Иисус у Поленова максимально приземлен: спокойно сидит в немного усталой позе, одет, как обычный человек (знакомый художника, которого он встретил на Востоке). Таким образом, он максимально приближается к простому человеку.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+2 # Описание картины «Осень в Абрамцеве»Поленов Василий Дмитриевич 12.02.2016 11:07
Описани е картины Василия Поленова: Осень в Абрамцеве.

В.Д. Поленов известен как один из лучших русских художников-пейз ажистов. Он был одним из первых, кто стал писать пейзажи на открытом воздухе – то, что сегодня принято называть пленэром. Его творения в этом жанре похожи на поэтические произведения, воспевающие красоту родной и столь любимой Поленовым природы.
Картина «Осень в Абрамцеве», написанная масляными красками на большом холсте, стала одним из первых шедевров Поленова в духе пейзажа большого стиля, а также т.н. «чистого» пейзажа, т.е. лишенного каких-либо бытовых деталей, что было свойственно более раннему периоду творчества художника.
«Осень в Абрамцеве» изображает любимое время года Поленова, которому он посвятил целый ряд своих творений. На этой картине художник показал нам заводь Вори – маленькой речки в Подмосковье, протекающей меж густого леса. Это заповедный угол девственно чистой и прекрасной русской природы. Лес застыл перед нами величавой непроницаемой стеной. Пожелтевшие березы и осины сообщают о том, что осень – та самая пора, которая удивительным образом преображает скромную природу этого края, уже вступила в свои права.
Однако, присмотревшись, можно заметить и некоторые отблески лета, еще не поблекшие его краски, что вкупе с погожим солнечным деньком создает особо радостное и даже праздничное настроение при взоре на эту картину. Вместе с тем это творение Поленова располагает и к глубоким раздумьям, от него веет гармонией и покоем. На данном полотне в сочетании глухого леса и звонких красок осени, умиротворения и ликования Поленов уже не в первый раз в своем творчестве умело отображает подобные противоположные настроения. Кроме берез на картине можно увидеть и ели, своими пушистыми лапами словно устремляющиеся в небо.
Темные прохладные воды реки, в которой отражаются деревья, кажутся остановившими на мгновение свой бег, чтобы дать нам насладиться тишиной и безмолвием. На берегу реки раскинулся пышный и мягкий желто-зеленый ковер. Вся картина исполнена восхищенным преклонением Поленова перед красотой русской природы. Образ ее на этом полотне обращен к зрителю, он развернутый и широкий, как сама душа русского человека.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
Powered by Phoca Gallery

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Арт сайты

Кто на сайте

Сейчас 195 гостей и зарегистрированных пользователей на сайте

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Авторизация на сайте Арт-Рисунок!