Арт-Рисунок

Георгиевская лента

Галерея изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура...


RSS

Карл Павлович Брюллов картины с описанием.

12 декабря 1799, Санкт-Петербург — 11 июня 1852, Марчано, близ Рима

Карл Павлович Брюллов  — русский живописец, представитель академизма. Искусство Брюллова отмечено стремлением к обновлению русской живописи, взволнованным романтическим утверждением ярких и сильных эмоций, ощущением драматичности и противоречивости исторических столкновений. Уже в ранних произведениях Брюллов стремился отойти от условности академического художественного языка, добиться естественности в изображении обнаженного тела и эффектов освещения, изученных на натуре ("Итальянский полдень", 1827, ГРМ).

Биография: Брюллов Карл Павлович

Картинная галерея: Брюллов, Александр Павлович

Итальянское утро, 1823 г. - Кунстхалле. Киль. Россия.
Итальянское утро, 1823 г.
 
 

 Рейтинг

 

Оценить эту категорию

Рейтинг: 5 / 2 голоса

Пожалуйста, оцените эту категорию

 Комментарии

Комментарии  

+11 # Описание картины «Последний день Помпеи»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:28
Опи сание картины Карла Брюллова: Последний день Помпеи.


Поездка молодого русского художника Карла Брюллова в Италию в 1827 году стала значимой не только для самого мастера, но и для всей мировой живописи. Напитавшись впечатлениями от увиденного на месте разрушенного Везувием некогда процветавшего города Помпеи, молодой автор создаёт шедевр мирового изобразительног о искусства, грандиозное полотно «Последний день Помпеи».
Картина создавалась в течение 3-х лет. При этом Брюллов доводил себя до изнеможения. И наконец, его замысел был воплощён. В картине соединились мир надвигающейся опасности и то, как по-разному ведут себя люди перед лицом смерти.
Здесь молодой Плиний уговаривает упавшую на землю мать подняться и идти подальше от опасности. Далее сыновья, несущие старого отца, пытаются спасти его в безопасном месте. Тут же мужчина, поднявший руку к небесам, старается защитить свою семью. Рядом с ним стоящая на коленях женщина-мать с детьми, которые ищут у неё защиты и помощи.
Здесь же христианский священник с божественными атрибутами. Он спокоен и бесстрашен перед надвигающейся опасностью. Слуга Бога смотрит на пылающие всепожирающим огнём небеса, разрушающиеся под огромной мощью статуи прежних идолов.
В глубине полотна значится языческий жрец, который в страхе пытается убежать и унести с собой священный жертвенник. В этом противопоставле нии прослеживается мысль о значимости христианской веры, которая приходит на смену языческой.
На втором плане слева Брюллов рисует толпу беглецов, среди которых выделяется фигура художника, спасающего предметы своего ремесла. В этом художнике автор изобразил себя.
На переднем плане холста изображена лежащая на земле женщина и оплакивающий её младенец. Символика данного изображения состоит в смене одного времени другим.
В замечательном полотне Карла Брюллова зритель находит ответы на вечные вопросы о предназначении человека, о его роли в мире и истории.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Гадающая Светлана»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:30
Опи сание картины Карла Брюллова: Гадающая Светлана.


Традиция святочных гаданий очень стара. Она пришла ещё из язычества, которое царило в древней Руси до того, как князь Владимир крестил её. И даже после крещения суеверия никуда не ушли, просто слились с новой верой и утвердились так крепко, как одна только новая вера не закрепилась бы никогда.
Есть гадание на Святки, которое считается очень страшным и одновременно очень точным. Нужно взять два зеркала, большое и малое. Большое поставить перед собой, поставить по бокам свечи, и, произнеся нужные слова, выставить перед собой маленькое зеркало, чтобы образовался огненный коридор в глубине зеркал. По нему пойдет отражение, постепенно приближаясь, и нужно успеть разглядеть его лицо и опустить зеркало до того, как он подойдет вплотную. Иначе может ударить по лицу и оставить родимое пятно, а то и вовсе утащить с собой.
Именно так и собирается гадать Светлана. На ней нарядное платье, кокошник и жемчужные бусы. Она принарядилась, как невеста – не всякий день встречаешь своего суженного, пусть пока только в отражении – и сняла нательный крест, который любая православная христианка должна носить не снимая. Ведь если его не снять и не положить в носок под левую пятку, колдовство не сработает. Лицо у девушки напряженное. Она смотрит в свое отражение так, словно уже старается увидеть суженого – ещё не подняв зеркала, не сказав слов.
Должно быть, ей страшно. Ведь колдующий и душу губить, и опасности себя подвергает, но любопытство куда сильнее страха. Зеркало выглядит старым и наверняка вытащено из бабушкиного сундука. Свеча в старинном подсвечнике, горит ровно и ярко.
И кто знает, что может случиться в эту ночь? Может быть, и правда придет суженный, а может быть, явится рогатый черт и посмеется, стуча по зеркалу с той стороны. Вместе с девушкой зритель задается этим вопросом и невольно начинает нервничать.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+10 # Описание картины «Вирсавия»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:33
Опи сание картины Карла Брюллова: Вирсавия.


Некогда, при жизни царя Давида, тот гулял по крыше своего дворца на закате, и увидел купающуюся у источника молодую девушку, которая показалась ему очень красивой. Ощутив страсть к ней, царь, не знавший ни в чем отказа, отправил к ней собственных слуг, и те привели её во дворец.
Не смотря на то, что она была замужем, Давид взял её в жены, такой была её красота, а мужа её, простого солдата, распорядился поставить в место самого страшного сражения, и промедлить с помощью, когда он окажется в западне. Радуясь тому, что страсть его удовлетворена, радуясь молодой жене, которая оказалась кроткой и мудрой, он не думал о том, что это грех и вовсе не каялся.
Тогда к нему пришел пророк Нафан, и рассказал притчу, о бедняке и богаче. «У богача было много скота, у бедняка же – одна овечка, которую он купил, и холил, и лелеял, поил и кормил со своими детьми, и она была ему как дочь. Но однажды в дом богача пришел странник, и, не желая тратить на гостя своих запасов, тот приказал выкрасть у бедняка овечку и забить её».
Возмущенный, Давид вскричал, что такой человек повинен смерти, и Нафан ответил ему: «Этот человек – ты. Но ты не умрешь, умрет твой сын от украденной женщины».
И ребенок умер, и Давид каялся, и постился, и заслужил себе прощение. Впоследствии у него родился сын, великий царь Соломон, а матерью его была Вирсавия – взятая против всякого закона, но ставшая Давиду верной женой.
Брюллов изображает её в момент купания. Отброшены вещи, Вирсавия обнажена, чуть влажные волосы спускаются по её плечам, сама она, собираясь одеваться, поправляет диадему. Взгляд её на зрителя печальный и как бы знающий, словно она ждет уже слуг Давида, словно готовится не закричать, когда её поведут к человеку, взявшего её с боя, как вещь.
Кожа её, нежная и белая, контрастирует с темными волосами и темной кожи слуги, который, не чувствуя беды, смотрит на неё восхищенно.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+9 # Описание картины «Портрет Зинаиды Волконской»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:38
Опи сание картины Карла Брюллова: Портрет Зинаиды Волконской.


В портрете знаменитой 3.А.Волконской художнику удалось на новый уровень вывести свое мастерство. Брюллов очень хорошо дружил с этой знаменитой и прекрасной женщиной, причем дружил до глубокой старости, до своей смерти. Возможно, именно поэтому Брюллову удалось удивительным образом нарисовать человека, которого она так хорошо знал, понимал и любил.
Современники З. А. Волконской не раз говорили о ее незаурядных талантах и способностях. Она обладала прекрасными вокальными данными, замечательно держалась на сцене, да и прекрасно разбиралась в литературе. Про нее неоднократно писали и Пушкин, и Баратынский, и Козлов. Александр Сергеевич называл ее царицей, музой и повелительницей вдохновения. Он не раз говорил про ее задумчивость и гениальность.
Именно такой она и предстала для нас на портрете Брюллова. Она сидит в красивом, большом кресле. Большую часть композиции занимает кресло и пышное платье актрисы. Взгляд ее устремлен в неведомые для зрителя дали. Она полно задумчивости и нежности. В ее взгляде отражаются и мелькают огоньки нового вдохновения.
Тонкие женские черты лица, заставляют зрителя вдохновляться и покоряться этой музе. И несмотря на все ее воздушность, легкость, задумчивость и загадочность в нее чувствуется внутренняя сила, дух. Плотно стиснутые губы выражают противоречие, не согласие, присутствие собственного мнения.
Кажется, еще немного и 3.А.Волконская заговорит прямо с картины. Указательный палец поднесенный к подбородку, еще раз подчеркивает о задумчивости актрисы. Она явно о чем-то размышляет, непокорные мысли не собираются покидать ее голову. Из украшений на нее всего пара сережек да браслеты. Зато они очень тонкие и изысканные, не отнимают много внимания и лишний раз подчеркивают хрупкость женщины.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+11 # Описание картины «Прогулка»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:42
Опи сание картины Карла Брюллова: Прогулка.


Акварель создана в 1849 году. Мы видим группу людей, которые совершают прогулку по Мадейре. Все свое внимание художник сконцентрировал на необычной по форме коляске. В нее запряжены волы. Дамы и два кавалера удобно устроились в столь экзотическом экипаже. Люди специально выделены для того, чтобы подчеркнуть особенное их положение. Только после этого взгляд зрителей уже переходит на тех всадников, которые являются сопровождающими этой великолепной коляски.
Живописец использовал в своей акварели невероятно яркие краски. Весь пейзаж словно изнутри напоен солнцем. Мы чувствуем его не только в каждой травинке и листьях, но и в центральных персонажах этого великолепного творения. С необычайным мастерством прописана каждая фигура.
Мы чувствуем особое движение, которое передано положением и поворотом головы всех людей. Очень реалистично и необыкновенно ярко прорисованы грациозные кони и сильные волы. Они настолько реальны, что кажется, что мы можем услышать стук копыт и скрип колес.
С одной стороны, сюжет очень экзотический. Но при этом он максимально прост и обыденен. Художник дает почувствовать зрителям, что здесь нет чего-то особенного. Такого рода прогулка была обычным развлечением богатых людей на Мадере. Брюллов просто увидел одну такую сценку и запечатлел ее в своей акварели, умело соединив с мастерски прописанным пейзажем.
Реалистический и вместе с тем достаточно экзотический сюжет этого творения настолько реален, что нам не кажется, что кто-то специально позировал перед художником. Эта жизненная картина, запечатленная максимально реалистично создает невероятно солнечное, полное жизнерадостност и настроение. Обилие света и колоритная композиция, прописанная до мелочей, говорят о необыкновенном мастерстве художника, для которого значимы все детали.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+9 # Описание картины «Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:49
Описание картины Карла Брюллова: Явление Авр ааму трех ангелов у дуба Мамврийского.


Брюллов Карл Павлович в 1821 написал картину «Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского». Автор нашел точку равновесия между созданием человеческого портрета и немыслимого пейзажа.
Авраам получился величественным, но немного театрально наигранным. На нем болтается красный балдахин со всевозможными складками. Ангелы, словно уставшие путники, которые присели, перед трудной дорогой. Их образы светлы и чисты, сразу видно, что они небесные существа, не принадлежащие нашему грешному миру.
Самый дальний ангел внимательно слушает мужчину и при этом поправляет свою обувь. Но чтобы изобразить такое естественное поведение, художнику пришлось перерисовывать холст несколько раз. У него было найдено тысячи набросков, он искал идеальные позы для каждого персонажа своей работы.
Особое внимание уделяется жестам и движениям рук и мимике лица. Автор подробно изучал пластику тела, создавая всевозможные скульптуры. И все эти знания он смог правильно привлечь, создавая это полотно. Критики ругают творца за театральность происходящих действий. Но это только в первые минуты взгляд падает на яркое одеяние Авраама и складывается впечатление неестественности.
Как только взор переводится на трех ангелов становиться ясно, что сидят они не на сцене, а под кроной величественного дуба. На заднем плане красуются холмы и скалы. Хочется приглядеться и подробнее изучить каждую деталь и понять о чем думают эти небесные посланники.
Ближний ангел утомлен странствиями и даже держит в руках вспомогательный посох. Усталость указывает на, то, что ангелы не отличаются от людей. Они чувствуют боль и могут уставать. За их спинами белеют крылья, но они только добавляют веса и осложняют передвижение. Это живое полотно, которое достойно уважения и восхищения.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+10 # Описание картины «Гений искусства»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:51
Опи сание картины Карла Брюллова: Гений искусства.


Знаменитая картина Карла Брюлова «Гений искусства», была первой серьезной работой автора и стала настоящим шедевром русской живописи. Написание картины забрала у автора больше 3 лет (1817 — 1820 год), в это время Брюлов еще учился в Императорской академии художеств в Санкт Петербурге. Это был один из его ученических проектов, который отвечал всем академическим требованиям.
Каждая деталь, изображенная на картине, таит в себе глубокий смысл и эмоции, который хотел передать зрителю гениальный русский художник, а ведь ему было только 18 лет, когда он начал эту работу.
Как и подобает гению, на картине он окружен характерными предметами такими как: циркуль, книга, капитель классической колонны, лира, лавровые венки, молот скульптора. Голова скульптуры Лаокоона придает полотну, яркой эмоциональности , которая контрастирует со спокойной, беззаботной позой юноши, также, таким образом, Брюллов противопоставля ет капризы гения и муки творчества. Ярко красная драпировка добавляет картине долю античного эротизма и необыкновенной энергичности.
Идеальные округлые формы обнаженного и окрыленного юноши, говорят о его обожествлении, а черты лица о его безликости. Юноша с превосходным телом, преподносится как бессмертный вдохновитель искусства. Над головой героя, можно увидеть едва заметное сияние, символизирующая озарение или муз без которых невозможно представить любое творчество.
Данное произведение стало для русского художника начальной точкой, первым серьезным успехом в его творчестве и счастливым билетом в мир высокого искусства. После этой картины, художник еще создал много шедевров мировой живописи и по праву считается одним из самых талантливых русских художников, который оставил после себя не малое культурное наследие.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+7 # Описание картины «Вечерня»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:53
Опи сание картины Карла Брюллова: Вечерня.


К. Брюллов пишет картину «Вечерня» в 1925 году. Это время становления его как художника, обретения своего жанра и стиля. В эти годы художник находился под впечатлением от искусства Древнего Рима. Посетив Италию, художник восхитился ею. Он писал картины на основе этих впечатлений – яркие и сюжетные. Брюллов вдохновлялся историей великого Рима, его искусством, литературой и архитектурой барокко.
На картине «Вечерня» Брюллов изображает преклонивших колени христиан во время вечерней службы в храме. На переднем плане картины зритель видит людей, склонившихся при входе в церковь. На нижней ступени сидит небогато одетая женщина с вырывающимся из рук ребенком. Малыш не слишком расположен слушать проповеди и молитвы, его манит игра и бег. Оба одеты в одежды коричневого цвета, у матери на голове убор светлого оттенка. Мать с почтением и интересом смотрит вглубь церкви.
Далее на ступени выше преклонил колени почтенный седой мужчина в белой мантии. На ступень выше расположилась знатная итальянка в пестрых сине-красных одеждах. Румянец на ее щеках говорит о том, что мысли ее в данный момент заняты отнюдь не божественной службой. На верхней ступени лестницы находится зрелых лет мужчина в полосатой черно-красной одежде. Фигуры, написанные художником, красивы, от них веет благородством.
Видно, что перед ними в зале храма находится целая толпа народа. Они скрыты тенью, Брюллов не прописывает их. Также на переднем плане картины художник уделяет внимание архитектуре храма. Он с усердием прописывает колонну у входа в церковь и одну из внешних стен здания. На заднем плане картины зритель видит озаренное множеством зажженных свечей внутреннее убранство храма.
Картина «Вечерня» написана в жанре неоклассицизма. Хранится произведение в Москве, в Третьяковской галерее.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+11 # Описание картины «Нарцисс смотрящий в воду»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 08:55
Опи сание картины Карла Брюллова: Нарцисс смотрящий в воду.


Карл Брюллов пишет для своего зрителя очередной шедевр. На этот раз таковым стала картина «Нарцисс смотрящий в воду». Предысторией этой картины, является история молодого парня по имени Нарцисс. Это был совсем еще молодой сын одного из речных богов, по преданию, говорилось, что молодой человек имел возможность прожить долгую и счастливую жизнь, но, только при одном условии: он не должен увидеть своего отражения.
Однажды на охоте, по совершенной случайности, Нарцисс увидел свое отражение, и настолько он был очарован своей красотой, что так и умер от голода, на этом же месте, а люди, которые после пришли забрать его тело, ничего не обнаружили, кроме Цветка Нарцисса. Сама история не менее прекрасна, чем полотно, мастер смог с невероятной тонкостью передать ту нежность и те завораживающие эмоции, с которыми молодой человек любуется своим отражением.
Художник, не зря изобразил на заднем плане Амура, скорее всего, он появился вследствие того, что ощутил невообразимое чувство любви, пусть даже и к самому себе. Его рук дело, даже страстная любовь к своему собственному отражению. Если обратиться к дальнейшим творениям мастера, то можно заметить, что именно это полотно стало началом его нового периода.
В данной картине можно заметить, слишком академическое и классическое написание, которое слишком подвержено шаблонам. Но, несмотря на это, картина имеет несколько тонов своеобразности и самобытности. Этой картиной, художник умело передает единение с природой, в принципе, как и большинство работ автора.
Художник сумел каждым свои мазком вдохнуть в картину невообразимое чувство естественности и красоты. Учитывая и подтекст этого полотна, можно с уверенностью заявить, что эта картина может являться одним из лучших работ мастера.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Портрет Василия Жуковского»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 09:14
Опи сание картины Карла Брюллова: Портрет Василия Жуковского.


Брюллов достаточно редко обращался к портретной живописи. Но если это и случалось, то его работы всегда отличались удивительной простотой подачи героя.
Вот и на этом полотне нам представлен великий русский поэт Жуковский. Тот самый Жуковский, который потрясал своих современников простотой лиры. Он кстати, много позже станет личным педагогом детей семейства Романовых. Но это чуть позже того времени когда писался этот портрет.
Художник не стал придумывать фон, но нужно было, как-то обозначить направление жизни человека которого он изображал, и вот тогда-то и появилась мысль изобразить поэта сидящим за столом. И вот пред нами Жуковский. Его лицо, чуть полное, достаточно лаконичное, спокойное. И вообще от этого человека веет чем то умиротворённым.
С первого взгляда и не скажешь что это властитель дум человеческих и воспитатель царственных особ. Хотя именно такая сановитость проскальзывает, но не более… Нет в этой позе пафосного показа, наоборот простота, спокойный взгляд, смиренно сложенные руки…
Спокойствие, полное спокойствие исходит от Жуковского и уверенность в себе.
Брюллову по рассказам современников, удалось передать именно самые характерные черты Жуковского – спокойствие, умеренность в жизни, уверенность в себе. Жуковский много творил, писал великолепные стихи и занимался достаточно плодотворно воспитанием царственных детей. И кстати, сделал это великолепно: именно благодаря ему и его удачному подбору знаний как минимум два императора получили блестящее начальное образование.
Собственно и сам Жуковский был блестяще эрудирован, разбирался не только в русской словесности, но и неплохо говорил по-английски и по французски, знал основы истории. И конечно же был вхож в литературный Олимп столицы, а там, кстати, и до Пушкина было не далеко.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+10 # Описание картины «Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя»Брюллов Карл Павлович 21.12.2015 09:16
Опи сание картины Карла Брюллова: Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя.


Картина написана, когда художник находился в Италии с целью обучения и совершенствован ия своего мастерства. Брюллов пытался найти красоту в повседневных вещах и перенести ее на холст.
На картине изображена сцена сбора урожая. Девушка в центре собирает виноград в корзину, которая висит на ее левой руке. Чтобы дотянуться до очередной грозди ей пришлось развернуться, привстать на носки, ухватиться за жердь и протянуть правую руку к винограду, слегка отклонившись назад. Девушка выглядит так, как будто застыла в танце. Она изящна и грациозна. Возможно, девушка даже напевает какую-то итальянскую песенку и движется в такт бубна.
Вторая девушка лежит на ступени. Головой она опирается на большую зеленую тыкву. В руках у неё бубен. Девушка слегка ударяет в него. Она выглядит так, будто танцевала, устала и прилегла отдохнуть в тени виноградной лозы. Лицо лежащей девушки кокетливо и игриво. Волосы у героинь собраны, но легкие завитки выбиваются из прически. На щеках горят румянцы.
На заднем плане справа изображен мальчик в одной рубахе. Он несет большую бутыль с вином. Мальчик сосредоточен на этом занятии. Справа внизу струей воды бьет источник, добавляя движения в картину. На заднем плане стоит запряженный ослик, видны очертания кустов, деревьев и гор.
Оттенками красного художник выделяет центр картины: это одежда девушек, бубен, коралловое ожерелье, румянец. Белый цвет одежды придает свечение, отражает яркое итальянское солнце. Обрамляют картину оттенки зеленого и охры: виноградная лоза, кусты и деревья, тыква, источник с водой и земля.
Легкая одежда персонажей картины передает тепло итальянского лета. У девушки в центре сквозь тонкую ткань просвечивают ее стройные ноги. А у лежащей девушки блузка спадает, слегка обнажая белую грудь. И совсем не заметно, что девушки заняты тяжелым трудом.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
Powered by Phoca Gallery

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Арт сайты

Кто на сайте

Сейчас на сайте 206 гостей и пользователей

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Авторизация на сайте Арт-Рисунок!